Na próxima segunda-feira (26), o Museu de Arte de Santa Catarina (MASC) terá uma noite especial. A partir das 19h, o público confere a exposição-projeção "Arte Imperecível", com obras do acervo da instituição; e, a partir das 19h15, apresenta nova edição do projeto MASCquianas Musicais, desta vez com uma atração internacional: a pianista italiana Martina Drudi. A entrada é gratuita e aberta ao público, sem necessidade de retirada prévia de ingressos. 

Recital

A série MASCquianas Musicais visa aproximar o público que aprecia Museu e Música. É uma “exposição musical guiada”, experiência em que a audiência, mesmo leiga, é convidada a entender as complexidades de alguns trechos musicais, explicados pelos artistas, além de apreciar um repertório interpretado com excelência e aprender sobre os instrumentos, compositores e suas obras de arte.

Além de Marina Drudi, a noite terá, ainda, participação do pianista André Luiz Nunes e mediação de Ana Paula Weschenfelder. No programa estão obras de Haydn (Variação em Fá menor), Beethoven (Sonata Waldstein op.53) e Mozart (Sonata em C maior K. 521 - dueto).

Martina Drudi formou-se em 2002 no Conservatório "F. Venezze" em Rovigo, sob a orientação do Maestro Fabio Ferrucci. Estudou depois com Konstantin Bogino, seguindo também cursos com Massimiliano Ferrati, Svetlana Bogino e Vladimir Ogarkov. Dedica-se ativamente ao repertório solo e de câmara, participando em importantes festivais de concertos na Itália e no exterior. Com o Trio InUno (oboé, fagote e piano) ganhou o primeiro prêmio no Concurso Europeu “Rocco Rodio” de Castellana Grotte; o Primeiro Prêmio Absoluto no Concurso “Asti per Asti”, o Primeiro Prêmio no Concurso "Giulio Rospigliosi" em Lamporecchio, o Terceiro Prêmio no "Concurs Josep Mirabent i Magrans" em Barcelona, o Terceiro Prêmio no Concurso "Luigi Nono" em Turim.

Com o Trio conseguiu também, com nota máxima, o Diploma de Música de Câmara na Accademia Pianistica “Incontri col Maestro” em Imola. Desde 2011 é coordenadora do Coro Infantil da Esciola de Música Sarti, e desde abril de 2013 é diretora do Coro Jubilate (Faenza-Itália), com o qual se apresenta em importantes eventos. Desde 2016 está qualificada no método Children’s Music Laboratory, que leciona na Escola “A. Masironi” de Brisighella e “G. Sarti” de Faenza.

Organiza, junto com seu colega Lorenza Garavini, o Music Bridge, workshop internacional do método CML, que ministra em Faenza centenas de famílias de toda a Itália. Desde o 2018 é organizadora didática do Festival "Fiato al Brasile". Desde 2016 mantém fortes relacionamentos com as Universidades Brasileiras USP de Ribeirão Preto (SP) e UDESC de Florianópolis (SC), cidade aonde vai quase todos os anos para realizar conferências sobre o método CML, sobre repertório pianístico e coral, sobre ensino, atuando também como performer.

Martina Drudi também é formada em Filosofia pela Universidade de Bolonha, com uma tese em Filosofia da Música intitulada “Kircher e a teoria dos afetos”.

Exposição-projeção "Arte Imperecível"

Na celebração dos seus 75 anos, o MASC apresenta a exposição-projeção "Arte Imperecível", com curadoria de Ana Paula Weschenfelder, Fabricio Tomazi Peixoto, Fernando Albalustro e Juliana Hoffmann. A mostra será exibida durante o concerto Mascquianas Musicais, com a pianista italiana Martina Drudi.

A intersecção entre música e imagens proporciona ao espectador experenciar audição e visualidade na relação entre sons, formas, acordes e tons. A imagética das obras selecionadas no acervo do MASC conversa com a biografia e a sonoridade dos compositores clássicos Haydn, Mozart e Beethoven, que serão interpretados por Martina Drudi. São obras de artistas italianos, descendentes ou com formação na Itália, que se unem às melodias vibradas nos acordes, em uma clara homenagem à pianista italiana.

Esta será a segunda exposição-projeção oferecida pelo MASC. A primeira ocorreu em 8 de março, em celebração ao Dia Internacional da Mulher, durante apresentação da Orquestra de Cordas da Ilha no local.

Serviço:

O quê: Recital com a pianista Martina Drudi (Itália) - MASCquianas Musicais e Exposição-projeção "Arte Imperecível"
Quando: 26/08/2024, às 19h (exposição) e às 19h15 (recital)
Onde: Museu de Arte de Santa Catarina (MASC) - No Centro Integrado de Cultura (CIC)
Av. Gov. Irineu Bornhausen, 5600 - Agronômica - Florianópolis (SC)
Entrada gratuita

Nesta quinta-feira, dia 22 de agosto, às 14h30, o Museu de Arte de Santa Catarina (MASC) recebe a pianista, professora e maestrina italiana Martina Drudi para uma masterclass de piano. As inscrições são gratuitas e estão abertas no link https://forms.gle/N6GrhNV8oYmwZknx9. 

Pianistas profissionais e estudantes do instrumento terão a oportunidade de participar, gratuitamente. Serão disponibilizadas seis vagas para executantes e 30 vagas para ouvintes de diferentes níveis. As vagas para executantes serão definidas de acordo com o repertório e as vagas para ouvintes serão definidas por ordem de inscrição. O museu enviará um e-mail até 21 de agosto, quarta-feira, às 19h, confirmando a vaga. Haverá entrega de certificado para os executantes.

Sobre Martina Drudi

Da cidade de Faenza, na Itália, Martina formou-se em piano no ano de 2002 no Conservatório F. Venezze em Rovigo (Itália), sob a orientação do Maestro Fabio Ferrucci. Dedica-se ativamente ao repertório solo e de câmara, participando em importantes festivais de concertos na Itália e no exterior. É coordenadora do Coro Infantil da Scuola de Música Sarti e também diretora do Coro Jubilate (Faenza-Itália), com o qual se apresenta em eventos. É especialista em música do período clássico, tendo mais referência em Bach, Scarlatti, Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert, Brahms, Ravel, Debussy, Milhaud e Shostakovich. Já ministrou masterclasses na USP e ALMA de Ribeirão Preto (SP), e também em instituições de Faenza, Brisighella e Polignano a Mare (Itália). Desde 2016 está qualificada no método Children's Music Laboratory (CLM), que leciona na Escola A. Masironi de Brisighella e G. Sarti de Faenza. Organiza, junto com sua colega Lorenza Garavini, o Music Bridge, workshop internacional do método CML, que ministra em Faenza com centenas de famílias de toda a Itália.

O Museu de Arte de Santa Catarina (MASC) é um dos temas abordados pelo Ciclo de Conferências "Do Museu do Outro ao Museu de Si", realizado pelo Laboratório de Estudos de História da África (LEHAf), da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC). Os eventos ocorrerão a partir do dia 29 de agosto, uma vez por mês, até novembro, no Cinema do Centro Integrado de Cultura (CIC) e no MASC.

As inscrições são gratuitas e devem ser feitas pelo formulário disponível no link https://forms.gle/RymBbfbeQZ9672ms7. Haverá entrega de certificado de participação.

A pesquisa "Do Museu do Outro ao Museu de Si" fez parte das atividades de formação acadêmica em nível de pós-doutorado do historiador Sílvio Marcus de Souza Correa, junto ao Programa de Pós-Graduação em História da Universidade Federal de São Paulo (USP). Uma primeira fase da pesquisa foi desenvolvida em 2023 e coletou dados de uma dezena de museus no Brasil, que contêm aproximadamente 5 mil objetos de arte africana. A pesquisa foi também realizada em museus de Portugal, França, Bélgica e Senegal durante um estágio no exterior. A segunda fase se realiza no decurso de 2024 e uma última está prevista para 2025, junto ao Instituto Nacional de História da Arte (INHA) de Paris.

Cronograma do Ciclo de Conferências:

Data: 29/08 (quinta-feira), às 19h
Local: Cinema do CIC
Tema: Do museu do outro ao museu de si
As coleções africanas em museus do Brasil
Palestrante: Prof. Dr. Sílvio Marcus de Souza Correa (UFSC)
Mediadora: Profa. Dra. Karine Lima da Costa (UFSC)
Sobre: Objetos de arte africana foram, geralmente, considerados "objetos etnográficos"; e muitas coleções africanas se encontram em museus da era dos impérios coloniais. Outrora vistos no "museu do outro", esses objetos passam a ser reivindicados por países africanos para integrar coleções do "museu de si". No Brasil, uma dezena de museus conta com objetos de arte africana tradicional. Restituição ou permanência no patrimônio cultural da diáspora africana pode ser um dilema para a nova museologia.

Data: 25/09 (quarta-feira), às 19h
Local: Museu de Arte de Santa Catarina (MASC)
Tema: Matrioshka ou da história de encaixes do MASC
Palestrante: Prof. Dr. Sílvio Marcus de Souza Correa (UFSC)
Mediadora: Dra. Maria Helena Barbosa (MASC)
Sobre: As bonecas russas conhecidas pelo nome de Matrioshka formam, tradicionalmente, um conjunto de algumas peças que se encaixam uma nas outras, da pequena à maior delas. Segundo Prof. Sílvio, a história do Museu de Arte de Santa Catarina
(MASC) tem sido reproduzida em encaixes de poucas partes – como uma Matrioshka. Desde o primeiro espaço onde ocorreu a Exposição de Arte Contemporânea em Florianópolis em 1948 até a atual sede do MASC, ele discorrerá sobre seus pensamentos decorrentes de sua pesquisa.

Data: 23/10 (quarta-feira), às 19h
Local: Museu de Arte de Santa Catarina (MASC)
Tema: O modelo negro no acervo do MASC
Palestrante: Prof. Dr. Sílvio Marcus de Souza Correa (UFSC)
Mediadora: Dra. Maria Helena Barbosa (MASC)
Sobre: O modelo negro no acervo do Museu de Arte de Santa Catarina (MASC) tem sua melhor expressão em cinco retratos. Em apenas um deles, o modelo é conhecido. Somente um deles é datado. Seus autores são Eduardo Dias, Alberto da Veiga Guignard, Alice Soares e Elizabeth Catlett. Esses retratos remetem a diferentes períodos da história da arte moderna e contemporânea. A partir desses cinco exemplos, busca-se analisar e problematizar a questão do modelo negro no acervo do MASC.

28/11 (quinta-feira), às 19h
Local: Cinema do CIC
Tema: O modelo negro no atelier de Martinho de Haro
Palestrante: Prof. Dr. Sílvio Marcus de Souza Correa (UFSC)
Mediadora: Dra. Maria Helena Barbosa (MASC)
Sobre: A partir de uma nova perspectiva em história da arte (VERGÈS, 2023; LAFONT, 2022), busca-se problematizar o anonimato do modelo negro no atelier do artista Martinho de Haro. A partir de cronotopos (BAKHTIN, 2014) que remetem não só às origens socioeconômicas da ilha de Santa Catarina, notadamente à escravidão insular, mas também ao período pós-emancipação e à redemocratização do país, desloca-se o foco da análise do artista para o seu modelo, da história local e insular para o mito da “democracia racial” brasileira. Resulta dessa análise uma nova interpretação para dezenas de obras de Martinho de Haro e para uma história da arte a partir do estudo sobre os modelos negros.

SOBRE O CONFERENCISTA

Sílvio Marcus de Souza Correa é historiador e professor associado do Departamento de História da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC). Doutor em sociologia pela Westfälische Wilhelms-Universität de Münster (Alemanha) e bolsista de produtividade em pesquisa do CNPq, foi pesquisador visitante em várias instituições estrangeiras como o CNRS do Canadá, o Instituto de Estudos Avançados de Paris e o Instituto de Ciências Sociais da Universidade de Lisboa. Coordenador do Laboratório de Estudos em História da África (LEHAf) da UFSC e do Grupo de Pesquisa História da África e Cultura Visual junto ao CNPq. Atualmente, desenvolve pesquisas sobra as coleções africanas em museus do Brasil e prepara o seu próximo estágio no exterior como pesquisador visitante no Instituto Nacional de História da Arte de Paris (França).

Na próxima terça-feira, dia 14, às 19h30, o Museu de Arte de Santa Catarina (MASC), espaço cultural administrado pela Fundação Catarinense de Cultura (FCC), oferece o primeiro Recital Didático da série MASCquianas Musicais, realizado em parceria com o Programa Pianíssimo, da Universidade do Estado de Santa Catarina (Udesc). As jovens pianistas Maicy Coelho e Leticia Brisola presentearão o público com peças de Bach, Beethoven, Brahms e Villa-Lobos. O evento tem entrada gratuita e é aberto ao público. 

Este recital é uma “exposição musical guiada” do repertório a ser apresentado para o Concurso Nacional de Piano Profª Edna Bassetti Habith, preparado sob a supervisão do professor Luís Cláudio Barros, da Udesc, onde ambas cursam o Bacharelado em Piano.

Os ingressos podem ser retirados até o dia do recital no MASC ou na Secretaria do Departamento de Música do Ceart/Udesc.
 
SOBRE O RECITAL

As pianistas farão demonstrações de alguns dos trechos mais desafiadores tecnicamente e ilustrarão os caminhos trilhados para vencerem os obstáculos; pois, quando o público entende o que está sendo executado, há um refinamento na percepção da obra. Esse é um dos aspectos inovadores da Série MASCquianas.

“Assim como são apresentadas obras de arte em exposições de Artes Visuais no MASC, este recital é uma exibição de obras de arte do campo da Música, em que as pianistas guiarão o público através de sons, movimentos e falas que explicam os compositores, suas obras e complexidades”, explica a administradora do MASC Ana Paula Weschenfelder, que também é pianista.
 
SOBRE A SÉRIE MASCQUIANAS MUSICAIS

É um novo projeto do MASC que visa aproximar o público que aprecia Museu e Música. Trata-se de uma “exposição musical guiada” e uma experiência inovadora em que a audiência, mesmo que leiga, é convidada a entender as complexidades de alguns trechos musicais que são explicados pelos artistas. Além disso, o evento oferece a oportunidade de apreciar um repertório interpretado com excelência e aprender sobre os instrumentos, compositores e obras de arte.

 
SOBRE AS ARTISTAS

Maicy Coelho: Atualmente com 18 anos, Maicy nasceu em Alvorada (RS). Iniciou seus estudos do piano no projeto sociocultural Arte nas Escolas, em 2016, quando tinha apenas 11 anos. Durante esse período teve aulas de piano com o professor Julian Tainã Guimarães. Em 2018, participou do XVI Concurso Nacional de Piano Cora Pavan Caparelli, na categoria 12 a 13 anos, onde ficou em primeiro lugar. Em 2021, participou do Concurso Nacional de Piano Souza Lima, onde ficou em terceiro lugar. No total são 5 premiações em concursos, além da participação em Masterclass com grandes nomes como Eudóxia de Barros,  Arthur Simões e Cristian Budu.

Letícia Brisola: É natural de Foz do Iguaçu (PR) e foi inserida no mundo musical graças à sua mãe, que também é pianista e musicoterapeuta. Sua musicalização começou quando era bebê e consequentemente, o contato com o piano também. Aos oito anos já tocava sonatinas de Beethoven e Clementi, e se apresentava em recitais de sua cidade. Durante a adolescência, foi aluna da renomada professora brasileira Janne Gonçalves e, atualmente, estuda sob orientação do professor Luis Cláudio Barros, considerado por Nelson Freire como um “músico de invulgar talento”. Hoje com 19 anos, já participou de vários masterclasses com grandes nomes do piano brasileiro, como Eudóxia de Barros, Maurice Martin e Cesar Brischner.

 
PROGRAMA:
J. S. Bach - Sinfonia em Dó menor N.2 BWV 788
L. V. Beethoven - 1° Movimento da Sonata op. 31 N. 3 em Mi bemol Maior (A Caça)

J. Brahms - Rapsódia em Sol menor op. 79 N.2

J. S. Bach - Prelúdio N. 24 em Si menor Vol. 2 BWV 893

L. V. Beethoven - 1° Movimento da Sonata op. 7 N. 4 em Mib Maior (Grande Sonata)

H. Villa-Lobos - A Branquinha (da Coletânea A Prole do Bebê N.1)

Serviço
O quê: Recital de Piano da Série Masquianas Musicais – com Maicy Coelho e Letícia Brisola;
Quando: 14 de maio de 2024, terça-feira, às 19h30;
Onde: MASC, Av. Gov. Irineu Bornhausen, 5600 - Agronômica, Florianópolis - SC;
Quanto: Evento gratuito e aberto ao público.
Os ingressos são gratuitos e podem ser retirados, até o dia do recital, no MASC ou na Secretaria do Departamento de Música do Ceart/Udesc.

Mais informações: Este endereço de email está sendo protegido de spambots. Você precisa do JavaScript ativado para vê-lo.

Na tarde desta terça-feira (7) o Museu de Arte de Santa Catarina (MASC) recebeu o ciclo de discussões "Conversando sobre Museus", promovido pelo Sistema Estadual de Museus de Santa Catarina (SEM/SC)  em parceria com o  Núcleo de Ação Educativa do MASC. Nesta edição, que faz parte da programação da 22ª Semana Nacional de Museus, o tema do evento que reuniu cerca de 40 participantes foi "O arquivo no MASC: possibilidades para se pensar diferentes instituições museológicas". 

O evento contou com a participação da Dra. Suely Lima de Assis Pinto (Universidade Federal de Goiás) e da Dra. Maria Helena Rosa Barbosa (Museu de Arte de Santa Catarina), que fez a mediação. "O evento reconecta os profissionais, os pesquisadores, ele dá uma possibilidade de trocas de contatos, de informações, e nos faz pensar, refletir sobre museus e a importância de se pesquisar nessas instituições", explicou o coordenador do SEM/SC, Renilton Assis.

O ciclo de discussão “Conversando sobre Museu” é uma ação do SEM/SC, que consiste na realização de encontros com o intuito de refletir sobre temas diversos de interesse do campo museológico catarinense, assim como discutir novas perspectivas e diferentes concepções de trabalho para o setor. Os encontros, em formato de mesa-redonda, são realizados em diferentes regiões de Santa Catarina, de forma gratuita, compreendidos entre palestras e debates entre os participantes. 

Sobre as participantes

Dra. Suely Lima de Assis Pinto: Graduada em Artes Visuais pela Universidade Federal de Goiás (1984), mestre em Educação Brasileira pela Faculdade de Educação - Universidade Federal de Goiás (2003) e doutora em História pela Faculdade de História - Universidade Federal de Goiás (2011). Na universidade se dedicou à pesquisa em arte e educação, arte contemporânea, gênero, processos educacionais e poéticas visuais. Sua tese de doutorado é sobre o MASC e resultou na publicação do livro “Arquivo, museu, contemporâneo: a fabricação do conceito de arte”. No campo da produção poética, é gravadora e papeleira. Desenvolve pesquisas com fibras naturais oriundas do cerrado e sua possibilidade como papel para gravura. Essas fibras, tramas no papel, se constituíram parte integrante de seu processo de criação. Atualmente é professora aposentada da Universidade Federal de Goiás - campus Jataí e artista plástica.

Dra. Maria Helena Rosa Barbosa (mediadora): Doutora em Ciências Humanas pelo Programa de Pós-Graduação Interdisciplinar em Ciências Humanas (PPGICH) da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), mestra em Artes Visuais, na linha de pesquisa Ensino das Artes Visuais, pelo Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais (PPGAV), Centro de Artes (CEART), da Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC). Graduada em Educação Artística pela UDESC, é professora, arte-educadora e curadora. Tem ampla experiência na área de Artes, com ênfase no ensino da arte em educação formal e não formal, especialmente em ações educativas e culturais em museus e mediação em exposições com diferentes públicos. Professora na Fundação Catarinense de Cultura (FCC), no exercício da função de arte-educadora no Museu de Arte de Santa Catarina (MASC), desde 2003, também ministra palestras, cursos e oficinas de educação em museus, assim como produz materiais educativos e curadorias de exposições com obras do acervo do MASC. Foi membra fundadora e coordenadora da Rede de Educadores em Museus de Santa Catarina (REM-SC), de abril de 2010 a abril de 2015.