Juliana Hoffmann – posso afirmar sentado em macia convicção extraída de anos de amor pelas artes – é uma das raras artistas (cujo começo assisti  sem muita esperança) é, repito, uma das raras artistas que poderá tornar-se universal em pouco tempo. Ela possui aquele elo imprescindível entre o passado e o futuro que   Habermas nos lembra tirando lição de outros e Cochofel distribuía para quem não virasse nariz a português falando de estética (e falando maravilhosamente). O ministro do nosso MASC que o diga.

       Juliana age no repetitivo que é próprio da realidade fotografada, mas como artista transforma pictórica e habilmente o close que desejou no esquartejamento da cena escolhida. Poder-se-ia lembrar de fotomontagem (que não é), também em coisa usada no tempo glorioso do surrealismo o qual ainda decide o trajeto da verdadeira arte do mundo, seja  na exibição plástica ou intelectual com poetas, músicos, escultores e até mesmo com escritores (menos afetos a mudanças).

        Juliana Hoffmann veio pouco a pouco tentando encontrar seu destino artístico e o encontrou surpresa com o estilo que lhe abria os braços e todo o conforto de uma grandeza que não esperava ter com tal teor de advento. Foi diante da obra do alemão Anselm Kiefer, pupilo de Beuys, este excelente provocador de idéias inovadoras e péssimo artista. Mas o que Kiefer significa para essa grande artista? Apenas um furo por onde curiosamente espiou e viu todo seu futuro: não no desenho, na fatura da cor pesada do nazismo sofrido por ele. Viu o que a técnica que ele, sexagenário, estava usando seria o que lhe convinha como jovem aflita em expandir sua genialidade até então espremida na geografia restrita de uma província não folclórica   mas, propositalmente, folclorizada por manés daqui e doutras bandas.

       Ao terminar, devo esclarecer que há duas maneiras da artista focar não a matéria plástica como abertura de sentido, mas sua compreensão diversa das coisas de sempre que segundo por segundo estão na cotidianidade. É com as dimensões imensas da cor no lugar certo que a artista atinge o ph que a arte precisa para conquistar seu sentido e sua garantia de eternidade.

      Agradeço a descoberta dessa maravilhosa obra e também a confiança da autora no apresentador.

                                                              C. RONALD

                                                                    Poeta

      O que Juliana cria nesta exposição é um novo universalismo na pintura. Representação e surrealismo dividem o espaço e se misturam. Representação da natureza e representação do artifício humano se    fundem e nos trazem para diante dos olhos a paisagem do mundo. É o Brasil, é Paris, é Amsterdam misturados na imagem da experiência da pintora, com vivacidade. Fundindo de forma espontânea, mas nada ingênua,  tudo que existe na pintura até hoje com a pulsação de sua própria vida, Juliana com esse novo universalismo feliz, - porque a estética do resultado tem aquela mesma vivacidade de todos os transgressores das escolas de pintura que criaram novas escolas, com fez Picasso,- nos oferece um exemplo das revoluções que ainda são possíveis de se perseguir na experiência das artes plásticas.

                                                                              Leah Johnson

                                                                              Artista plástica