Projeto Caldo de Cultura: arte e entretenimento para todas as idades

O GOVERNO DO ESTADO DE SANTA CATARINA ATRAVÉS DA SECRETARIA DE TURISMO, CULTURA E ESPORTE, FUNDAÇÃO CATARINENSE DE CULTURA E MUSEU HISTÓRICO DE SANTA CATARINA CONVIDA

Além de democratizar a cultura e revelar novas tendências artísticas em Santa Catarina, o Projeto Caldo de Cultura proporciona a valorização dos talentos locais. Evento de lançamento acontece no Palácio Cruz de Sousa

Além de democratizar a cultura e revelar novas tendências artísticas em Santa Catarina, o Projeto Caldo de Cultura proporciona a valorização dos talentos locais. Evento de lançamento acontece no Palácio Cruz e Sousa

 No dia 18 de dezembro, Santa Catarina será palco do Projeto Caldo de Cultura, uma nova proposta de entretenimento gratuito, que surge com o objetivo de levar arte, cultura e lazer. O coquetel de lançamento do Projeto acontece no Palácio Cruz de Sousa, às 18h, em Florianópolis, e conta com programação especial. Durante quatro horas, o público terá a oportunidade de conferir atrações inéditas e imperdíveis, que vão desde mostras de cinema e animação,  programação circense, musical, fotográfica e dança.

O Projeto Caldo de Cultura surge com o objetivo de promover a valorização da diversidade cultural, e, para isso, conta com a participação de artistas e grupos de reconhecimento nacional e local. A programação contempla todas as idades. Neste sentido, o Projeto Caldo de Cultura tem como premissa democratizar a cultura e revelar novas tendências artísticas, proporcionando também a valorização dos talentos locais.

O Projeto Caldo de Cultura é uma realização da Associacão Caretinhas Contra às Drogas Pelo Esporte (Acadesp-Floripaz) e da Mult Produções e Eventos, e conta com apoio do Museu Histórico de Santa Catarina, da Cinemateca Catarinense e Fundação Catarinense de Cultura e patrocínio do FUNCULTURAL, da Secretaria de Estado de Turismo, Cultura e Esporte e do Governo do Estado de Santa Catarina. “O Projeto inova o modelo de produção na articulação dos segmentos dos produtores locais no processo de realização e no estabelecimento de parcerias entre agentes públicos e privados em torno da geração de conteúdos nacionais”, diz o produtor Gastão Meirelles, da Mult Produções.

 Programação:

18h - Projeto Sexta no Jardim: Ricardo Graça Mello

19h - Solenidade e coquetel

20:15h - Projeto Sexta no Jardim: Orquestra de Cordas Allegro Vivace

 Atrações:

Dj Rick – música eletrônica brasileira com percussão.

Artes plásticas

Circo Loko

Hary Salgado (dança)

Companhia de Teatro Háde Haver

Flavio Oliveira (fotografia)

Video institucional

Cinema  animação "Sereia" - direção de Yannet Briggler

Evento gratuito

O grupo nasceu em 1997, com uma mistura inovadora de choro, jazz, funk, samba e jongo. Ritmo que de lá pra cá os cariocas abraçaram. O grupo já tocou em festivais internacionais como III Strictly Mundial, em Salvador, e no Fete de la Músic, em Paris.

Acompanharam em eventos nacionais e internacionais nomes como Elza Soares, Johnny Alf, Zeca Pagodinho, Nelson Sargento, entre outros. Em 2004 o Pagode Jazz ergueu o prêmio Tim de melhor Grupo Instrumental.

       Entre seus integrantes estão os músicos Bernardo Bosísio (violão), Edson Menezes (baixo), Eduardo Neves (sopros), Marcos Esguleba (percussão), Roberto Marques (metais), Rodrigo Lessa (bandolim) e Xande Figueiredo (bateria). Na apresentação do Palácio, o grupo vai misturar ritmos em composições como Transmestiço, A Queima Roupa e Clube Savana.

Nicole Obélé e Banda

Nicole Obélé nasceu em Yaoundé, Camarões, numa familia de musicos.

Educada num meio musical eclético, onde cohabitam Richard Bona, Myriam Makeba, Angélique Kidjo e ainda Whitney Houston, Nicole se direciona num primeiro momento à dança.

Na universidade, opta definitivamente pela música e faz parte de varias orquestras com as quais ela ganhara vários concursos.

Em 2002, é eleita melhor esperança da canção do Camarões.

De 2002 a 2005: realiza vários concertos na África central e África do Oeste, e em centros culturais e Alianças Francesas - participação no festival de Jazz de Yaoundé, Jazz sem fronteiras.

Desde 2006, ela se divide entre o Camarões e a França onde grava com um dos principais e renomados baixistas do momento, Etienne Mpappé (Steps ahead, Zawinul Syndicate, Mayra Andrade) e ainda com o baterista Tony Rabeson (Chet Baker, Steve Coleman, Tânia Maria etc..).

Autora, compositora, interprete, sua musica é uma mistura de ritmos tradicionais africanos e de sonoridades atuais.

FANTA KONATÊ e Troupe Djembedon

    A cantora guineana, Fanta Konatê, é filha do Mestre Djembefolá Famoudou Konatê e sua voz tem a beleza e força das Divas Africanas. Sua família é uma das mais representativas da arte tradicional Malinkê, da Região do Hamaná, nas savanas da Guiné, onde surgiram o tambor Djembê e a música dos Griots (Império Mandinga - Séc XIII).

    Acompanhada pela Troupe Djembedon, o trabalho virtuoso de Fanta Konatê apresenta-se como uma fonte plena de Ancestralidade e Contemporaneidade, onde ela domina as duas linguagens:

- Tradicional das Aldeias - festas, mutirões, batismos, casamentos , máscaras, etc...

- Moderna dos Balés - Contemporâneos e Festas da Capital Conakry, 

 Fanta Konatê e a Troupe Djembedon trazem ao Brasil a originalidade, criatividade e força do continente Africano.

    Espetáculo: JURAMANDÉN - A Diáspora da Luz

         Combinando Polaridades, principalmente na noção de tempo-espaço, "JURAMANDÉN - A Diáspora da Luz", revela um novo olhar sobre o papel dos Africanos e Afro descendentes no Mundo.  

    A Ancestralidade da família de Fanta Konatê, com o conhecimento mais profundo da história musical do Mandén (Império Mandinga), é apresentada com vestes tecnológicas e multimídia, conectando a riqueza africana herdada a uma visão Brasileira humanitária e de desenvolvimento social praticados pela Troupe Djembedon e o Instituto África Viva.

    Projeções interativas, imagens da África, Brasil, naturezas, cidades e recursos sensoriais diversos são as ferramentas utilizadas para que o público experimente uma VIVÊNCIA SENSORIAL AFRICANA aproximando a Guiné e o Brasil, questionando os cotidianos e apontando para possíveis ações e soluções colaborativas.

  A Troupe Djembedon recebe o irmão de Fanta, o Mestre Bangaly Konatê que apresenta o Djembê e sua sonoridade original das aldeias, festas e balés - Dununs, ntamas (tambores falantes), krins, bolons, e todos instrumentos do Mandén... reverenciando o pai e Mestre, Famoudou Konatê, em seu estilo extremamente preciso.

Duo Jazz Francês (Piano e Percussão)

Pierre-Alain e Remi Vignolo

Pierre-Alain
Nascido em 1973 em Toulon, ele aprendeu piano com Tony Petrucciani. Ele estudou na CNMC em 1991/1992, e é pós-graduado com felicitações do júri.

Professor de improvisação e harmonia desde 1996.

Solista da ORJL (Serviço Regional de Jazz Orquestra de Lorena), desde 1994, ele viajou e gravou com "Amétys" e "Briegel Bros Band.

Em fevereiro de 1995, com 22 anos ganhou o primeiro prêmio no Concurso Internacional de Piano Jazz Toulon presidido por K. BARRON, T. FLANAGAN, D. PEREZ, que lhe rendeu artigos no Down Beat (E.U.A.), Jazz Hot (França).

Três meses depois, o trio ganhou o concurso internacional de Jazz La Defense.

Em maio de 1996, ele participou do Festival da Primavera, na cidade de Luxemburgo, com um septeto composto por 4 trompetes e secção rítmica, incluindo Claudio Roditi (Brasil / E.U.A.), John Allmark (UK / E.U.A.), Joe Giorgianni (E.U.A.), Ernie Hammes (Lux), Jean-Louis Rassinfosse (Bel).

No mesmo ano, ele pode ser ouvido ao lado de DJ Africolor Dee Nasty no festival.

Em 1997, seu primeiro álbum como líder, "Aqui está minha mão", foi lançado na Europa e recebeu por unanimidade: 3 estrelas JAZZMAN, a seleção da jazzhot do mês.

Participou de inúmeros concertos na rádio France Inter e a Rádio França.
Naquele ano, sua carreira também foi coroado por JAZZMAN em sua edição especial de "Novos Talentos" (abril de 97) quando se apresentou entre os 35 pianistas internacionais mais promissores.

Junho 98, ele foi convidado por músicos Chet Atkins 'Days, de Nashville, Tennessee no quinteto de Ernie Hammes.

No mesmo ano, ouvimos do outro lado dos nova-iorquinos trompetistas Lew Soloff e Ted Curson.

Em Junho '99 televisão VPRO Holland convidados para seu show Moondive a participar com uma dúzia de músicos de diferentes origens (que trabalhou com o Massive Attack, Bjork, Susan Vega, Peter Gabriel) em um experimento conduzido por Hector Zazou.
Três meses depois, ele conheceu o baterista André Ceccarelli, com o qual monta um trio ao lado de Remi Vignolo. A magia deste encontro leva os três para fazer uma nomeação para um ambicioso homenagem a Serge Gainsbourg no segundo trimestre de 2000.

 
Ele termina no mesmo ano seu álbum "O Piano, dentro e fora", um projeto de mistura de sons acústicos de piano preparado e processamento digital avançado. Ele organiza e produz o álbum da cantora Aurélia O'Leary e co-produziu o álbum de estréia do baixista Daniel Yvinec: "Recycling The Future", que ele co-assinar algumas das composições.

Em março de 2000 ele foi escolhido pelo Ministério da Cultura para participar na música do júri AC primeira contemporâneo. Ele continua a gravação do álbum de tributo a Serge Gainsbourg a música nignt aves (OWL) e um dueto com a cantora Valerie GRASCHAIRE a música de Thelonious Monk (EMD - Dist. Disques DOM).

Este ano é para ele a confirmação de seu interesse pela música eletrônica com a produção de três álbuns Trip Hop, um de Deep House e preparara o próximo álbum de Hector Zazou. 

 
Vem se consolidando como uma das revelações do jazz francês ,com um álbum com Bob Mintzer e SOLLOFF Lew, um dueto com Valerie GRASCHAIRE e, finalmente, "Explorando a música de Serge Gainsbourg) álbum com um trio e Remi Vignolo André Ceccarelli (lançado em noite de música de aves (OWL), produzido por Jean-Jacques PUSSIAU).