Nesta semana as equipes do filme Almofada de Penas e do Museu da Imagem e do Som de Santa Catarina (MIS/SC) realizam atividades voltadas aos processos, técnicas e bastidores da produção do curta-metragem de animação em stop motion Almofada de Penas, tema da mostra que atualmente está em cartaz no espaço expositivo.
Na quarta-feira, 09, às 19h30 o público poderá conferir a palestra Construção de Personagens e Cenografia, ministrada por Marcos Telles (puppet maker senior), Ana Barroso (assistente de direção de arte), Andressa W. Klawa (figurinista e set dresser) e Gabriel Nunes (puppet maker) que vai tratar sobre os processos técnicos e artísticos de construção dos puppets (bonecos), cenários e adereços do filme.
Já no sábado, 12, a partir das 14h será realizada a palestra Animação, Fotografia e Pós-produção, ministrada por Pedro Peluso (diretor de animação), Marcos Vinicius D'elboux (diretor de fotografia) e Moacir Barros (diretor de pós-produção), sobre os processos técnicos e artísticos de animação em stop motion, iluminação,fotografia, efeitos especiais e a pós-produção do filme. Na sequência haverá uma demonstração de animação ao vivo utilizando um personagem do filme.
As duas palestras serão realizadas na Sala de Cinema do Centro Integrado de Cultura (CIC), com entrada gratuita. A demonstração de animação marcada para sábado (após a palestra) será no MIS/SC.
A exposição Almofada de Penas: arte em stop motion segue até o dia 17 de junho de 2018. O espaço está aberto para visitação de terça a domingo das 10 às 21h.
Serviço:
Palestras sobre o filme Almofada de Penas
Quando:
Dia 09, às 19h30
Dia 12, às 14h
Local: Sala de Cinema do CIC e MIS/SC
Entrada gratuita.
O projeto Cinema ao Vivo, do Museu da Imagem e do Som de Santa Catarina (MIS/SC), irá compor a programação da 16ª Semana Nacional de Museus, que neste ano tem o tema “Museus hiperconectados: novas abordagens, novos públicos”. Serão realizadas quatro sessões – uma de cada edição já realizada até hoje – na Sala de Cinema do CIC. As sessões terão entrada gratuita e serão realizadas entre segunda e quinta-feira (dias 14, 15, 16 e 17 de maio), às 20h.
A programação começa com dois super clássicos do diretor Charlie Chaplin: no dia 14 de maio será exibido o filme “Tempos Modernos” , com a trilha sonora executada pela Orquestra Manancial da Alvorada. No dia seguinte (15) é a vez do filme “O Circo” com a centenária Banda da Lapa comandando a trilha sonora. Já no dia 16 é a vez do clássico de terror “Nosferatu”, do diretor Friedrich Wilhelm Murnau e o Power Trio Os Skrotes. Para encerrar a sequência de clássicos, será exibido na quinta-feira (17) o filme “A General”, do diretor Buster Keaton, e a trilha sonora fica por conta da Orquestra de Choro do Campeche. A classificação etária é de 12 anos para o filme “Nosferatu” e livre para as demais.
"Esta é a essência do Cinema ao Vivo: proporcionar ao público a oportunidade de assistir grandes espetáculos que remontam às origens do cinema mundial. Assim, resgata-se a tradição do antigo cinema mudo, em que, devido a limitações tecnológicas, o som era executado ao vivo a cada exibição, o que tornava cada sessão única. Agora com mais recursos é possível criar uma atmosfera, onde o passado e o presente ganham uma nova relevância em termos de experiência cinematográfica”, explica a administradora do MIS/SC, Ana Lígia Becker.
Sobre o projeto
O projeto Cinema ao Vivo teve início em 2015 e já adaptou para as telas quatro filmes: “Nosferatu”, com Skrotes, e as comédias “O Circo” (Charlie Chaplin, 1928), com a Banda da Lapa, “A General” (de Buster Keaton, 1926), com a Orquestra de Choro da Escola Livre de Música de Florianópolis, e “Tempos Modernos” (Charlie Chaplin, de 1936), com a trilha composta pela Orquestra Manancial da Alvorada. Sucesso incontestável de público, o Cinema ao Vivo levou mais de 2,5 mil pessoas nas mais de 20 sessões que promoveu e todas com lotação.
Teaser do projeto: https://youtu.be/FQm2J7I3m9g
Sobre os filmes
:: Tempos Modernos
O icônico Vagabundo está empregado em uma fábrica, onde as máquinas inevitável e completamente o dominam e vários percalços o levam para a prisão. Entre suas passagens pela prisão, ele conhece e faz amizade com uma garota órfã. Ambos, juntos e separados, tentam lidar com as dificuldades da vida moderna, o Vagabundo trabalhando como garçom e, eventualmente, um artista.
Teaser da apresentação: https://youtu.be/pQO4bLLQr1s
:: O Circo
“O Circo” é um filme mudo americano de 1928, do gênero comédia, escrito, produzido, dirigido e protagonizado pelo lendário Charlie Chaplin. No filme, o Vagabundo acaba indo parar em um circo enquanto fugia da polícia, que o confundira com um ladrão de carteiras. Ele sem querer acaba entrando no espetáculo e fazendo grande sucesso com o público, sendo logo contratado pelo dono, que irá se aproveitar dele. Ele ainda arranja tempo para se apaixonar pela acrobata, filha desse mesmo proprietário.
Teaser da apresentação: https://youtu.be/5aQanHoHtuc
:: Nosferatu
O longa “Nosferatu” narra a história de Conde Orlok, um vampiro dos Montes Cárpatos que se apaixona perdidamente por Ellen e traz o terror à cidade dela, Wisborg. “Nosferatu” é considerado um dos primeiros representantes do gênero de terror no cinema, além de sua concepção visual ter exercido forte influência no gênero. Ao mesmo tempo, com um protagonista demoníaco e seu caráter perturbado, a obra é considerada uma representação fiel do cinema da República de Weimar.
A trilha sonora original de “Nosferatu” foi composta por Hans Erdmann (1888-1942), para ser executada ao vivo durante as exibições, como era comum na era do cinema mudo. (Fonte: Wikipédia)
Teaser da apresentação: https://youtu.be/0Uc70mhbkuw
:: A General
Quando a Guerra Civil americana teve início, o maquinista Johnny Gray (Buster Keaton) apaixonado pelo seu trem A General não foi aceito para lutar porque seria mais útil como engenheiro da ferrovia. Assim, sua amada Annabelle (Marion Mack) começou a pensar nele como covarde. Até o dia em que ele vai provar que tem coragem e também loucura, ao perseguir sozinho um bando de espiões unionistas, que roubaram o trem A General e dentro dele Annabelle Lee.
Teaser da apresentação: https://youtu.be/SJV3EuNGf4c
Sobre as bandas
:: Orquestra Manancial da Alvorada
A Orquestra Manancial da Alvorada é um noneto composto por Julian Brzozowki (saxofone tenor, violão, voz, composição) Rafael Pfleger (baixo, produção); Fabio Cadore (percussão); Dandara Manoela (voz, percussão); Daniel Postal (guitarra, voz); Paulo Zanetti (saxofone soprano, saxofone tenor, clarone); Charles Kobarg (acordeon, voz); Leonardo Schmidt (guitarra, percussão) e Gabriel Dutra (bateria, sintetizador). Unindo artistas dos mais diferentes gêneros, a Orquestra Manancial da Alvorada acaba entrecruzando as cenas do jazz, samba, rock e sertanejo, ao trazer rostos dos mais diversos cantos da musica florianopolitana. Assim, o grupo vem alargando seu público e ganhando notoriedade rapidamente. Prova dessa rápida ascenção foi sua participação no projeto CIC Grandes Encontros juntamente com o septeto Tao Orquestra, grande projeto encabeçado por importantes figuras da música na ilha. A apresentação, realizada dia 17 de maio de 2017 no Teatro Ademir Rosa, o mais prestigioso palco de Florianópolis, foi apenas a quarta apresentação ao vivo da Orquestra Manancial da Alvorada.
O grupo iniciou suas atividades em outubro de 2015, e concluiu seu primeiro ano de trabalho apresentando o espetáculo Via Várzea no Teatro Álvaro Carvalho no dia 18 de outubro de 2016, como parte do festival Floripa Noise. Link para o vídeo completo aqui. Via Várzea, o álbum de estreia da Orquestra, é composto por nove faixas autorais escritas por Julian Brzozowski e arranjadas em parceria com o grupo. O espetáculo de apresentação do projeto contou com as participações de Addia Furtado (djembe, performance); Marissol Mwaba (voz); Renata Corrêa (voz) e João Lazaro, o artista audiovisual responsável pela direção de arte do cenário. O espetáculo foi captado em 7 câmeras e 29 canais de áudio, sob a direção de Julian Brzozowski, mixagem e masterização de Rafael Pfleger, e montagem e edição de Charles Kobarg. A versão de estúdio do álbum Via Várzea está em fase de produção no Estúdio Pimenta do Reino, em Florianópolis, sob os cuidados técnicos do baixista do grupo, o produtor Rafael Pfleger. Duas das músicas em versão de pré-produção de estúdio estão disponíveis para avaliação, “Preço Bom Nós Tem” e “Ad Remelexum et Avant”. Ainda em sua agenda de 2017, o grupo irá participar do projeto Cinema ao Vivo, realizado pela Fundação Catarinense de Cultura na sala de cinema do CIC, musicando ao vivo o filme “Tempos Modernos” de Charles Chaplin. O DVD ao vivo Ganga Canastra é a preparação de 9 faixas autorais para o segundo álbum da Orquestra Manancial da Alvorada, dando continuidade ao trabalho iniciado com Via Várzea.
:: Banda da Lapa
Fundada em 15 de agosto de 1896, a Sociedade Musical e Recreativa Lapa é uma das mais respeitadas entidades de Florianópolis, declarada de utilidade pública municipal pelo Decreto nº 3.767/92, de 21 de maio de 1992. A banda conta com cerca de 30 músicos, todos voluntários, que se apresentam em festas tradicionais na Ilha e em todo estado com seus dobrados, marchas religiosas, sambas, valsas, choros, rocks, baiões, funks, entre outros gêneros musicais. A centenária banda é dividida em flautas, clarinetes e saxofones; trompetes, trombones, bombardinos e tubas; instrumentos de percussão, do triangulo à bateria; guitarra, teclado e contrabaixo elétrico.
Desde o século 19, a Sociedade Musical e Recreativa Lapa mantém a tradição de ensinar gratuitamente crianças, jovens e adultos a arte da música, seja para enriquecer o cotidiano ou para oportunizar a geração de emprego e renda. A continuidade da Banda da Lapa se dá a partir das oficinas musicais, pois os alunos e futuros músicos serão mantenedores da instituição, ajudando na formação de quem, mais tarde, pode também ingressar na iniciativa.
:: Os Skrotes
O som dos Skrotes nasceu em 2009, em Florianópolis, a partir da diversidade da formação musical dos seus integrantes. Chico Abreu, Guilherme Ledoux e Igor De Patta transitam entre a música clássica, o jazz, o samba, a música brasileira, o punk rock, o metal e a música eletrônica de forma tão natural que as diferenças entre estilos se diluem e variados ritmos soam como uma coisa só. Uma música baseada na liberdade, desconstrução e transgressão das estéticas musicais.
Durante oito anos de atividades lançaram cinco registros de forma independente e fizeram mais de 180 shows por Santa Catarina e outros estados brasileiros e recentemente realizaram uma turnê pela Inglaterra a convite do Festival de Lancaster. O álbum “NessunDorma”, lançado em janeiro de 2014, entrou na lista de melhores discos da música brasileira em 2014 pela publicação virtual O Embrulhador, na 22ª posição em uma lista de 100 discos que contava com vários artistas reconhecidos e valorizados nacionalmente como Tom Zé, Criolo, Mombojó, Nação Zumbi, AndreMehmari, Zeca Baleiro entre outros. Em 2017, o trio toma de assalto novamente o cenário da música com o emblemático álbum “Tropical Mojo”, obra que praticamente carimbou o passaporte do grupo para o circuito musical inglês.
:: Orquestra de Choro do Campeche
A Orquestra de Choro Campeche surgiu como resultado da disciplina Prática de Repertório de Choro do Núcleo Campeche da Escola Livre de Música de Florianópolis, iniciativa da Prefeitura Municipal de Florianópolis por meio da Fundação Franklin Cascaes. Coordenado pelo bandolinista Geraldo Vargas e composto por alunos da escola, o grupo dedica-se ao estudo de arranjos dentro do repertório de choros, maxixes, scotchie, samba-choro e valsas de grandes compositores do estilo. Atualmente, conta com dois bandolins, três cavaquinhos, dois violões 6 cordas, dois violões 7 cordas, duas flautas, dois saxofones alto, um saxofone tenor, um clarinete, um acordeon e dois percussionistas.
Serviço
O quê: Cinema ao Vivo – 16ª Semana Nacional de Museus
Quando:
14 de maio de 2018, às 20h – filme “Tempos Modernos” com a Orquestra Manancial da Alvorada;
15 de maio de 2018, às 20h – filme “O Circo” com a Banda da Lapa;
16 de maio de 2018, às 20h – filme “Nosferatu” com Os Skrotes;
17 de maio de 2018, às 20h – filme “A General” com a Orquestra de Choro do Campeche
Onde: Sala de Cinema do CIC – Centro Integrado de Cultura
Entrada: Gratuita, com distribuição de senhas uma hora antes do início do espetáculo.
Classificação etária: 12 anos para Nosferatu e Livre para as demais.
Fonte: Ascom FCC
Na quarta-feira (2), será exibido o documentário Sexo, Pregações e Política (2017, 72min) de Aude Chevalier-Beaumel e Michael Gimenez, na Sessão Cinemática, na Sala de Cinema do Centro Integrado de Cultura (CIC). A data também representa o primeiro aniversário do projeto. A sessão inicia às 19h30, com entrada gratuita. Após o filme, haverá um debate mediado pela diretora de comunicação da Cinemateca/ABD-SC, Cristine Larissa Clasen.
Uma das reflexões abordadas será o fato de que o Brasil vende a imagem de local em que a diversidade é respeitada. Porém, nesse mesmo país muitas mulheres morrem em virtude da proibição do aborto e é onde há mais assassinatos de homossexuais no mundo.
Convidadas representantes da Frente Catarinense de Luta pela Descriminalização e Legalização do Aborto, Núcleo de Identidades de Gênero e Subjetividades (NIGS/UFSC), representantes trans e da sociedade civil organizada.
Confirmadas para a conversa:
_ Selma Light, artista e ativista transexual, referência no estado por sua atuação na mídia e grandes eventos, como a Parada da Diversidade. Líder suprema do "Vale".
_ Ramayana Lira, professora do Programa de Pós-Graduação em Ciências da Linguagem e do Curso de Cinema e Audiovisual da Unisul. Suas pesquisas focam na relação entre cinema e gênero, teoria do cinema e teoria literária.
_ Carmen Lucia Luiz, coordenadora da Comissão Intersetorial de Saúde das Mulheres do Conselho Nacional de Saúde (CNS). Integrante da equipe que atuou na implantação do protocolo de atendimento às vítimas de violência em Florianópolis, que virou referência nacional.
Mediação:
_ Cristine Larissa Clasen, publicitária, ativista, militante dos coletivos feministas 8MSC, Maria da Penha, Movimento de Mulheres Olga Benário SC, Frente Catarinense de Luta pela Descriminalização e Legalização do Aborto, e da Unidade Popular pelo Socialismo, diretora de comunicação da Cinemateca/ABD-SC.
Evento no Facebook: https://www.facebook.com/
Fonte: Ascom FCC
O Rally Universitário, que acontecerá durante o 22º Florianópolis Audiovisual Mercosul – FAM 2018, já conta com o seu time. São 25 universitários que participarão da maratona cinematográfica que ocorrerá entre os dias 19 e 24 de junho, em Florianópolis.
Com o objetivo de incentivar, promover a atividade de produção cinematográfica e o intercâmbio de conhecimento entre os estudantes dos países do Mercosul é que o FAM realizada pelo segundo ano consecutivo o Rally Universitário Floripa.
A primeira edição da maratona ocorreu no ano passado e também foi promovida pelo FAM, com o apoio do Museu da Imagem e do Som de Santa Catarina (MIS/SC), e resultou em cinco produções em curta-metragem. O desafio de produzir um curta-metragem em 100 horas contínuas durante o 22º Florianópolis Audiovisual Mercosul ficará nas mãos de estudantes de seis países - Argentina, Bolívia, Brasil, Colômbia, Paraguai e Venezuela. Os brasileiros serão representados pelos estados de Santa Catarina, São Paulo, Rio Grande do Sul, Paraíba, Minas Gerais e Distrito Federal.
Para mais informações sobre o 22º FAM, acesse o site do evento!
Confira a lista dos selecionados:
Agostina Vesco, Argentina
Edição (montagem)
Ana Sofia Montalvo, Bolívia
Direção
Angie Durán Rico, Colômbia
Produção
Barbarah Rodrigues Camillo, Brasil
Som (captação e edição)
Breno Oliveira da Silva Correa, Brasil
Som (captação e edição)
Bruno Rengel, Brasil
Som (captação e edição)
Eliezer Wera Antunes, Brasil
Edição (montagem)
Evelin Gatto, Argentina
Produção
Facundo Forti, Argentina
Direção de fotografia (câmera)
Federico Gatto, Argentina
Direção
Gabriela Aniuska Moreno, Venezuela
Produção
Giselle Analia Royg Fleitas, Paraguai
Direção
Guilherme Lemos, Brasil
Direção de fotografia (câmera)
Harold David Zapata Caycedo, Colômbia
Edição (montagem)
Helena Creczynski, Brasil
Direção
Kaliu Lazarotto, Brasil
Produção
Kamila Novaes, Brasil
Direção de fotografia (câmera)
Luiz Guilherme Antonello, Brasil
Som (captação e edição)
Martin Sebastian Lopez, Argentina
Direção de fotografia (câmera)
Mateus Benhur, Brasil
Produção
Mozara Magalhães, Brasil
Edição (montagem)
Oriana Silva Palacios, Venezuela
Edição (montagem)
Pedro Henrique Vieira Sebastião, Brasil
Som (captação e edição)
Reginaldo de Lima, Brasil
Direção
Romulo Aires, Brasil
Direção de fotografia (câmera)
Santa Catarina marcou com relevantes resultados a sua presença no 8º Rio Content Market, que aconteceu entre 3 e 8 de abril, na cidade do Rio de Janeiro. Considerado o mais importante evento do setor audiovisual da América Latina, o encontro reuniu mais de 30 mil profissionais, entre executivos de mídias digitais, broadcasting e móbile, programadores, publicitários, distribuidores, criadores, produtores e compradores de conteúdo de mais de 36 países. A participação catarinense foi relevante, com 13 empresas produtoras e um estande apoiado pelo Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura (FCC) e a da Santur.
A FCC foi representada na comitiva catarinense pela administradora do Museu da Imagem e do Som de Santa Catarina (MIS/SC) Ana Lígia Becker. O estande do Estado mobilizou o grupo em diversas reuniões com players nacionais e internacionais e que resultaram em negócios par. Empresas na área de games, animação, live-action (filmes, documentários etc), áudio tiveram a oportunidade de interagir em um ambiente apresentando projetos e materiais finalizados buscando janelas de exibição no mais diversos mercados. Especialmente neste ano, o evento passou a se chamar também Rio2C - Rio Creative Conference, aglutinando música e inovação, abrindo nos dois últimos dias para o público final com diversas experiências.
Confira abaixo um resumo da participação das empresas catarinenses no Rio2C:
52 Animation Studio: Como parte do time de animação do Estado, o 52 Animation Studio foi selecionado para apresentar a série de animação infantil Bustus e Ranhossés, no pitching público oficial do evento, na categoria kids. Além disso, também apresentou pitchings para players nacionais e internacionais e também negociou a co-produção de duas séries de animação e ofereceu seus serviços de produção de arte para outras empresas.
No ano passado, no evento Rio Content Market, Animaking vendeu a série PopCorn para Disney LaTam, e neste ano anunciou a co-produção com um dos maiores estúdios de animação da Índia, Cosmos-Maya, para os 52 episódios da série. Neste ano, Animaking apresentou duas novas séries para diversos buyers, que entraram em negociação para aquisição dos conteúdos. Além disso, tanto Chapeuzinho de todas as cores como Passado da Hora estão em negociação para viabilizar e contratar a segunda temporada.
Este ano a Belli Studio lançou a série Boris e Rufus na DisneyXD no Brasil e América Latina e, durante o Rio Content, fechou um especial de Natal para ser produzido ainda em 2018. Três novos projetos em animação encontraram TVs, distribuidores e caminhos de financiamento para sair do papel em um futuro próximo.
A Café Preto Filmes esteve pela primeira vez no evento e apresentou um projeto de documentário para a Netflix Doc e um longa-metragem ficção para a distribuidora Pandora Filmes, além de ter um contato maior com o mercado e trazer conhecimento e contatos para a produtora que completa 2 anos em 2018.
O Cafundó Estudio Criativo movimentou a negociação de sua primeira série própria em animação "Os Carabão". Além de ser selecionado para o Pitch publico de Ficção com a série de animação Uns Brasileiros, do autor Mario Prata. Também esteve em reuniões com canais diversos para licenciar e co-produzir a série.
Cool Tunes, empresa especializada em pós-produção de áudio em 5.1 para cinema, tv e internet, apresentou técnicas de colaboração remota como Source-Live Pro e Source-Connect, e a opção de financiar serviços de áudio em até 5 anos com o cartão BNDES.
Novelo Filmes: avançamos com nosso projeto Elab Audiovisual, laboratório de desenvolvimento de projetos de mulheres, e com uma série documental para TV Furb.
A Ocean Films apresentou sua carteira de projetos que incluem longas e séries de TV de ficção e documentário, para vários players tais como Netflix, FOX, AMC, SONY, Amazon, Universal, One Entertainment, entre outros. Fechou uma coprodução com a produtora Arrow Media da Inglaterra para a produção de um documentário longa metragem com previsão de filmagens em 2 países europeus, um latino-americano, Estados Unidos e Brasil. Também, em fase adiantada de negociação, um documentário com a produtora Canadense Yap, sobre vida animal que será filmado no Brasil e em vários países do mundo.
Schurmann Fimes apresentou séries de ficção para Amazon, Comedy Central e FOX assim como projetos de documentários para Discovery Channel, Globo-News, Canal Brasil e para a comitiva da República da China presente no evento. Fechou contrato do especial de uma hora, Conexão Schurmann para o National Geographic Channel, que será filmado ainda no primeiro semestre. Alinhou a venda para TV do filme documentário Em Busca do U-513, que relata a saga de Vilfredo Schurmann para encontrar o submarino alemão naufragado na costa de Santa Catarina.
Em 2016, Schurmann Filmes e Ocean Films co-produziram o filme Pequeno Segredo, selecionado para representar o Brasil na indicação ao Oscar de Melhor Filme estrangeiro em 2017 e que movimentou o cenário catarinense de produção.
A Tac Filmes esteve presente no pitching oficial do Rio2C na categoria ficção, escolhido entre os dez do Brasil a partir de mais de 350 projetos inscritos, com a série dramática Austero, vencedora da linha de desenvolvimento do Fundo Setorial do Audiovisual. Apresentou o projeto para players como Globo, Record, Fox, Sony e grandes produtores, como Bossa Nova Films, Coiote e o diretor Jeferson De. Além disso, teve rodadas de negócios e reuniões presenciais com canais como Mais Globosat, Canal Brasil, Futura e TV Furb, apresentando mais quatro projetos de séries.