A Escola de Música Camerata Florianópolis realiza, nos dias 10 e 11 de julho, às 19h, a primeira edição de suas Audições de Alunos em 2025. As apresentações ocorrem no palco do Teatro Álvaro de Carvalho (TAC), símbolo da cultura catarinense, e celebram o desenvolvimento técnico e artístico de estudantes que vêm se preparando ao longo do semestre.
O evento reúne alunos de diversas idades e níveis de aprendizado, oferecendo ao público a oportunidade de assistir a apresentações solo, em duos ou pequenos grupos, nos mais variados instrumentos. Mais do que um exercício de palco, as audições representam um rito de passagem para os estudantes e um gesto de valorização da educação musical na cidade.
Ingressos à venda no site Blueticket ou na sede da Camerata (na Rua Joe Collaço, 708 - Santa Mônica - Florianópolis).
A Camerata Florianópolis volta ao palco do Teatro Álvaro de Carvalho (TAC) no próximo dia 6 de julho, às 19h, com um concerto dedicado à música erudita brasileira. A apresentação marca o retorno da orquestra ao teatro que foi reinaugurado em março de 2025 após um período de reformas.
Com regência do maestro Jeferson Della Rocca, a Camerata vai apresentar um programa que inclui composições de quatro importantes nomes da música brasileira: Heitor Villa-Lobos, Antonio Carlos Gomes, Pablo de Mello Heredia e Alberto Heller. Villa-Lobos é reconhecido como o mais importante nome da música clássica brasileira no século XX, enquanto Carlos Gomes foi o primeiro compositor brasileiro a alcançar projeção internacional, no século XIX. Já Alberto Heller e Pablo de Mello Heredia representam a produção contemporânea no país.
A proposta deste espetáculo é destacar diferentes momentos e estilos da música de concerto produzida no Brasil, reunindo desde obras consagradas até composições contemporâneas.
Com produção de Maria Elita Pereira, o espetáculo é uma realização do Ministério da Cultura, Governo Federal, via Lei Rouanet e conta o patrocínio do FORT Atacadista e da Engie.
Ingressos à venda no site Blueticket e na sede da Camerata Florianópolis (Rua Joe Collaço, 78, bairro Santa Mônica - Florianópolis)
O Teatro Álvaro de Carvalho (TAC) recebe no dia 5 de julho, às 20h, o show "10 anos de gargalhadas", com a comediante catarinense Déte Pexera. Ingressos à venda no site Sympla.
Mais afiada, mais debochada, mais Pexera do que nunca, Déte celebra 10 anos de estrada, sucesso e plateias lotadas com um show novo. Um espetáculo recheado de novas histórias hilárias, aquele improviso que só ela sabe fazer, surpresas, interações com a plateia, e claro, uma pitadinha dos clássicos inesquecíveis que consagraram a personagem mais bocuda do sul do Brasil.
Classificação indicativa: 14 anos.
Nos dias 2 e 3 de julho, às 20h, o Teatro Álvaro de Carvalho (TAC) recebe os espetáculos de encerramento do segundo módulo do grupo Prática de Ópera. Será apresentada a ópera "Os Contos de Hoffmann", de Jacques Offenbach (1819 - 1880), em formato reduzido, para canto e piano.
Com direção cênica de Claudia Ondrusek e direção artística de Carla Domingues, esta montagem nos remete a um universo fantástico como uma forma de homenagear E.T.A Hoffmann, que foi escritor desse gênero . A ópera é baseada em três contos deste autor: “O Homem de Areia”, “O Reflexo Perdido” e “O Conselheiro Krespel”. Com um elenco de 15 estudantes, o espetáculo ainda conta com a participação do pianista Guilherme Amaral. Assinam a preparação vocal Natacha Wiggers e a preparação musical Leonardo Barbi. A produção geral é de Maria Elita Pereira.
Idealizado em 2008 pela soprano Claudia Ondrusek, o projeto Prática de Ópera tem como objetivo principal o desenvolvimento de estudantes de canto lírico, assim como proporcionar a prática de suas habilidades musicais e cênicas, bem como fomentar o aprimoramento de pianistas na área da co-repetição e colaboração. A partir de 2024, sob coordenação de Carla Domingues, passou a integrar o projeto Educando com Música, da Camerata Florianópolis, realizado por intermédio da Fundação Catarinense de Cultura - FCC, Governo do Estado de SC.
O Prática de Ópera tem ainda o intuito de fomentar a prática do gênero operístico, prática de palco e experiência com a montagem de uma ópera em diversos aspectos. Por outro lado, o projeto visa também tornar acessível ao público a linguagem operística, realizando montagens com temas conhecidos dos espectadores. Como foi o caso de A Viúva Alegre (Lehàr) [2018], ambientada no contexto de novelas mexicanas, Don Giovanni (Mozart) [2019], que foi concebida a partir do universo Star Wars, e das Bodas de Fígaro (Mozart) [2020], vídeo colaborativo realizado na pandemia, e que trouxe a narrativa para programa televisivo sensacionalista.
ELENCO:
Hoffmann - Luan Cavalleri
Andrès, Cochenille, Frantz, Pitichinaccio - Guilherme Albanaes
Olympia - Camila Machado (02/07)/ Helena Fabri (03/07)
Antonia - Denise Rufino (02/07)/ Maria Clara Ramos (03/07)
Crespel, Herman, Luther, Schlémil - Rafael Sardá
Nicklausse - Daniela Pianezzolla (02/07)/ Elisa Eller (03/07)
Giulietta - Marina Schmidt
Lindorf, Coppélius, Miracle, Dapertutto - Reginaldo Bento
Nathanäel - Jonas Guolo
Spalanzani - Rafael Bohrz
Voz da Stella/ Voz da mãe da Antonia - Isabelli Laurindo (02/07)/ Isadora Farias (03/07)
Obs.: O ingresso vale especificamente para o dia comprado, verificar antes da compra.
Todos devem levar 1 Kg de Alimento não perecível para doações que serão encaminhadas à Creche Monte Moriat.
O espetáculo "Homens Pink", que já teve temporadas no Rio de Janeiro e em São Paulo e foi a única peça catarinense selecionada para a programação oficial do Festival de Teatro de Curitiba 2025, volta ao palco da Capital de Santa Catarina. A apresentação única será às 20h do sábado, dia 28 de junho, no Teatro Álvaro de Carvalho (TAC). Os ingressos estão à venda no Sympla.
Idealizado pelo ator e diretor Renato Turnes, "Homens Pink" é uma performance documental solo que entrelaça as memórias pessoais do artista aos relatos de nove homens gays idosos entrevistados para o documentário homônimo. Ao longo de 50 minutos, o público será conduzido por uma narrativa que atravessa temas como infância, sexualidade, festas, a epidemia da AIDS e a luta dos pioneiros.
"Fragmentos narrativos, fotografias, vídeos, sons e objetos se combinam para compor cenas que celebram o orgulho da ancestralidade LGBT+," explica Turnes que assina também o texto e a direção artística da peça.
A montagem da Cia La Vaca tem classificação indicativa de 14 anos.
Ficha técnica
Direção artística, texto e performance: Renato Turnes. Assistência de criação: Karin Serafin. Iluminação e projeções: Hedra Rockenbach. Edição de vídeos: Marco Martins. Imagens VHS: Carlos Eduardo Valente e Dominique Fretin. Figurinos e máscara: Karin Serafin. Trilha sonora original: Hedra Rockenbach. Assessoria de Imprensa: Juliano Zanotelli. Produção: Milena Moraes. Realização: La Vaca Companhia de Artes Cênicas. Artistas provocadores: Anderson do Carmo, Vicente Concilio, Fabio Hostert e Max Reinert. A partir das memórias de: Carlos Eduardo Valente, Celso Curi, José Ronaldo, Julio Rosa, Eduardo Fraga, Luis Baron, Tony Alano, Paulinho Gouvêa, Wladimir Soares. Acervos pessoais gentilmente cedidos pelos entrevistados. Apoio: Rumos Itaú Cultural e Sesc.
Renato Turnes
Ator e diretor de teatro e cinema, roteirista e documentarista, junto à La Vaca Companhia de Artes Cênicas, dirigiu espetáculos como Mi Muñequita, Kassandra e UZ, e atuou em Le Frigô e Ilusões, além de desenvolver parcerias com outros artistas e coletivos. Dedica-se à criação de projetos que buscam resgatar memórias ameaçadas de apagamento, como é o caso de Homens Pink, projeto de cinema e teatro documentário que escreveu, dirigiu e no qual atua. Escreveu os roteiros dos curtas de ficção Selma Depois da Chuva e Bloco dos Corações Valentes. Dirigiu e roteirizou documentários premiados, incluindo a versão em filme de Homens Pink e O Amigo do Meu Tio, este último selecionado para a coletânea europeia Boys On Film: Dangerous to Know. É um dos roteiristas da HQ Cartilagem, ilustrada por Eloar Guazzelli e publicada pela Darkside Books.
La Vaca Companhia de Artes Cênicas
É uma companhia brasileira de teatro criada pelos artistas Milena Moraes e Renato Turnes, em Florianópolis. Em 2008 iniciou sua trajetória estabelecendo parcerias com dramaturgos da nova cena latino-americana. Desenvolveu projetos que incluem linguagens diversas, expandindo a experiência com o palco tradicional para o teatro contemporâneo, intervenções urbanas, performance e audiovisual, firmando relações criativas e profissionais com artistas de outros coletivos. Em 14 anos de atuação, segue investindo na produção de trabalhos politicamente comprometidos, que buscam o diálogo potente com os espectadores.
Desenvolvimento:
Gestão do Conteúdo: FCC
Acesso restrito
