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Os jardins em frente ao Centro Integrado de Cultura (CIC), em Florianópolis, serão, a partir do dia 22 de maio, o território artístico do Grupo Nhá-U e do Coletivo Geodésica Cultural. Ambos são os responsáveis pela exposição “Atemporalidade”, que consistirá em uma instalação em cerâmica e intervenções culturais no interior de uma estrutura geodésica. A abertura será às 16h, com acesso livre, sendo que às 19h está programada a apresentação “Tocada Aberta” de Polo Cabrera e Grupo Colibri.

A exposição é uma parceria do Nhá-U e do Coletivo Geodésica com o Museu de Arte de Santa Catarina (MASC) e integra as celebrações dos 70 anos da instituição. “Atemporalidade” permanecerá em visitação até o dia 29 de junho e todos as peças expostas também estarão à venda. No ambiente proposto, a cerâmica atua como transmissão de conceitos sobre a temporalidade da vida humana e os fazeres artísticos. O cheiro, a forma os elementos primordiais como água e terra questionam a efemeridade e do ser; simbolizadas através dos vasinhos suspensos, vasos e fragmentos de cerâmica crua e queimada em contato com água, assim como o renascer (sementes) fazem desta mostra um evento inquisidor e participativo. A cerâmica também como arte que remonta as tradições e gestos – a beleza visual, táctil e dinâmica como instalação inspiradas em aroma e líquido, completa a materialidade da mostra.

Segundo os organizadores da mostra, "a geodésica como útero da instalação permite ainda o Ciclo das águas (Tribo Colibri) onde o cênico e a musica são a tônica; muito movimento de uma pretensa narrativa cujo significado é atribuído pelo próprio observador e participante". A exposição também contará com a participação do artista e ceramista Valdo Santeiro, oficineiro do Instituto Federal de Santa Catarina.

SERVIÇO:

O que: Exposição “Atemporalidade” - Grupo Nhá-U e Coletivo Geodésica Cultural Itinerante.
Abertura: Dia 22 de maio, às 16h e apresentação “Tocata Aberta”, com Polo Cabrera e Tribo Colibri, às 19h
Visitação: todos os dias até 29 de junho
Local: jardins do Centro Integrado de Cultura (CIC) – Avenida Gov. Irineu Bornhausen, 5600, Bairro Agronômica, Florianópolis - SC
Entrada: gratuita
Contato: Este endereço de email está sendo protegido de spambots. Você precisa do JavaScript ativado para vê-lo.

Grupos participantes

O Grupo Nhá - U fundado em 1980 passou por diversas transformações quer no numeros de participantes como tambem por periodos em que as suas atividades ficaram dormentes e praticamente sem mostras ou atividades que denotassem a sua existencia. Foram momentos de grande repercuções pelas inúmeras propostas artisticas, “Caos e Criacão”, “Emaranhado”, “Ali e na Açâo”, “Menina Bem” e participações em eventos ligados a moda, seminarios, cursos, oficinas e participações em salões nacionais e internacionais, como Ceramic Contest em Nagoya – Japão e outros de menor visibilidade.
Uma de sua característica básica tem sido sempre a preocupação com a cerâmica e suas diversas possibilidades sejam técnicas como temática e uma preocupação em ter como marca a contemporaneidade.

Pode-se dizer que o Nha - U é cria da Udesc. Foi o espaço de se fazer cerâmica, estudar e principalmente de vivenciar esta arte. Muitos outros grupos nele tiveram sua fonte inspiradora tento em suas formações como em suas carteristicas de metodos e metas.

A Geodésica Cultural Itinerante é um coletivo de arte colaborativa, composto por artistas de diversas áreas, que utiliza uma estrutura geodésica como dispositivo relacional itinerante. Possui o objetivo de ativar criativamente diferentes contextos e espaços públicos, visando à reinvenção de relações sociais, culturais e ambientais. São realizadas atividades de caráter transdisciplinar, como oficinas, conversas, ações artísticas que buscam a produção de sentido a partir da experiência.
O Coletivo surgiu a partir do Grupo de pesquisa “Arte e Vida nos Limites da Representação” Udesc / CNPq em 2011, coordenado pelo professor José Luis Kinceler, homenageado no Festival Internacional Kinceler - FIK 2018, e seu percurso itinerante iniciou através da realização do evento “Estação Geodésica: Ações em Arte Contemporânea” em Novembro de 2011, no Centro Integrado de Cultura- CIC. Passou pela comunidade do Montserrat no centro de Florianópolis com o projeto “Panorâmica Montserrat”, entre outras atividades e projetos realizados em Florianópolis.

Grupo Nhá- U (Participantes)

Cinthia Zaguini Muller
Elbe Araujo
Eliane Prudêncio da Costa
Isabela Sielski
Jany Gonçalves Vila Bôas Araujo
Luiz Carlos Canabarro Machado
Nivaldith Fernandes
Rafael João Rodrigues

Coletivo - Geodésica Cultural (Participantes)
Gustavo Tirelli
Ágata Tomaselli
Leonardo Lima
Jade Sapucahy
Tatiana Rosa
Lucas Kinceler

Vinte filmes vencedores do 21º Florianópolis Audiovisual Mercosul serão exibidos simultaneamente em 27 cidades de todas as regiões de Santa Catarina, entre os dias 19 e 24 de maio, na edição deste ano do Circuito FAM de Cinema. Estão previstas 185 sessões acessíveis com Legendagem para Surdos e Ensurdecidos - LSE - , além de toda a programação infantojuvenil também possuir Áudio Descrição (AD).
O Circuito FAM de Cinema 2018 terá Lançamento Oficial no dia 18 de maio no Cinema do CIC, em Florianópolis, às 19h30min, com Tradução de Libras ao vivo. Nesta edição, participam 41 pontos de cultura com programação para todos os tipos de público, sempre com entrada gratuita. O objetivo da mostra itinerante, realizada desde 2005, é descentralizar, democratizar o acesso às produções de cinema do Mercosul para todo o público, fortalecer a cinematografia latino-americana, assim como também reconhecer o trabalho dos agentes locais de promoção cultural, educativa e social do estado.

O Circuito FAM de Cinema 2018 tem o Patrocínio da Secretaria do Audiovisual, Ministério da Cultura e Governo Federal, com o apoio do Sesc e a realização é da Associação Cultural Panvision.

Os filmes estão divididos em sete programas diferentes com os filmes eleitos pelo Júri Oficial e Popular no FAM do ano passado, incluindo 17 curtas e três longas-metragens, com programação adulto e infantojuvenil que está disponível no site www.famdetodos.com.br


Filmes

O Som dos Sinos, direção de Marina Thomé e Marcia Mansur (Brasil) - 70 min
Prêmio Júri Oficial de Melhor Filme Mostra DOC-FAM; Precisamos Falar De Assédio, direção de Paula Sachetta (Brasil) - 80 min, Classificação Indicativa: 12 anos. Prêmio Júri Popular de Melhor Filme Mostra DOC-FAM; Guarnieri, direção de Francisco Guarnieri (Brasil) - 72 min, Classificação Indicativa: 12 anos. Menção Honrosa Mostra DOC-FAM; No Caminho da Escola, direção de alunos da rede municipal de ensino de Vitória (ES) - 9 min, Prêmio Júri Popular de Melhor Filme; Meninos e Reis, direção de Gabriela Romeu (Brasil) - 16 min, Prêmio Júri Oficial de Melhor Filme; O Bruxo do Cosme Velho, direção de alunos da rede municipal de ensino de Vitória (ES) - 15 min, Menção Honrosa; Estado Itinerante, direção de Ana Carolina Soares (Brasil), - 25 min, Melhor Atriz para Lira Ribas; Procura-se Irenice, direção de Marco Escrivão e Thiago B. Mendonça (Brasil) - 25 min, Prêmio Júri Popular de Melhor Filme; Luto, direção Eduardo Martins Zimermann - 5 min, Prêmio Júri Oficial Melhor Filme do Rally Universitário; Iluminadas, direção de Gabi Saegesser (Brasil) - 13 min, Prêmio Júri Oficial de Melhor Fotografia para Adalberto Oliveira e Marlon Meirelles; Ocupação Hotel Cambridge, - 23 min, Prêmio Júri Oficial de Melhor Direção para Andrea Mendonça; Adogás, direção de Henrique Neumann (Brasil), - 5 min, Prêmio Júri Oficial de Melhor Filme da Mostra Videoclipe; Hospital da Memória, direção de Pedro Paulo de Andrade (Brasil) 18 min, Prêmio Júri Oficial de Melhor Roteiro para Pedro Paulo de Andrade e Vinicius Vitti; Larfiagem, direção Gabi Bresola - 18 min, prêmios de Melhor Documentário da Mostra de Curtas (Catarinense e Mercosul), e de Melhor Filme do Júri Popular e do Júri Oficial da Mostra Catarinense; Distancia, direção de Joaquin Pedretti (Argentina) - 8 min, Prêmio Júri Oficial de Melhor Montagem para Joaquim Pedretti; Espaço Móveis Ruídos, direção de Bianca Scliar (Brasil) - 22 min, Prêmio Júri Oficial de Melhor Trilha Sonora Original para Fábio Mello e Alexandre Lunardelli; Animais, direção de Guilherme Alvernaz (Brasil) - 13 min, Prêmio Júri Oficial de Melhor Som para Fernando Henna e Daniel Turini; Três Tipos de Medo, direção de Bruno Bini - 20 min, Prêmio de Melhor Filme do Júri Oficial da Mostra Curtas Mercosul, de Melhor Ator da Mostra de Curtas (Catarinense e Mercosul), pela atuação de Giovanni Araújo e ganhador do Prêmio Aquisição do Canal Brasil; Cinco5, direção Camila Arriaga Torres (Bolívia, Brasil, Colômbia, Paraguai e Peru) - 6 min, Menção Honrosa; Piscina, direção de Leandro Goddinho (Brasil) - 30 min, Prêmio Júri Oficial de Melhor Direção de Arte para Rafael Blas.


Cidades

Araranguá, Auditório do Sesc Araranguá - Av. Sete de Setembro, 1030 - Centro; Balneário Camboriú, Sesc Balneário Camboriú - Av. Central, 360 - Centro, Balneário Camboriú; Blumenau, Biblioteca do Sesc Blumenau, R. Dr. Amadeu da Luz, 181 - Centro; Fundação Cultural de Blumenau; Brusque, Restaurante Sesc, R. Arno Carlos Gracher, 211 - Centro; Escola Feliciano Pires, R. Rodrigues Alves, 250 - Centro 1; Escola Yvone Klabunde, R Alberto Klabunde, 555 - Cedrinho; Senac, Rod. Antônio Heil, 191 - Centro 2; Caçador, Museu Histórico e Antropológico da Região do Contestado, R. Getúlio Vargas, 100 - Centro; Espaço Cia das Artes Vento Negro, R. Aimoré, 32 - Bello; SESC Caçador, R. do Contestado, s/nº - Berger; Canelinha, Auditório Prefeitura de Canelinha, Av. Cantório Florentino da Silva, 1683, Centro; Canoinhas, Sesc Ler Canoinha, Av. Expedicionário, 2100 - Campo Água Verde; Chapecó, Teatro do Sesc em Chapecó, R. Brasília, 475 - Jardim Itália; Concórdia, Sesc Escola Pública; Criciúma, Auditório Sesc Criciúma, R. Pres. Kenedy, 850 - Pio Corrêa; Curitibanos, EEB Deputado Altir Webber de Mello, R. Cap. Potiguara, 746-880 - São José; EEB Solon Rosa, R. Carlos Betz, 450 - Agua Santa; SESC - Curitibanos, Rua Salomão Carneiro de Almeida, 388, sobreloja-3/4- Edificio Gaboardi Master Center; SESC - EEB Marechal Eurico Gaspar Dutra, R. Lauro Valêncio da Silva, 1-147 - São Luiz; Florianópolis, CIC - Cineclube Cinema UNISUL - Av. Gov. Irineu Bornhausen, 5600 - Agronômica, Florianópolis; Teatro do Sesc Prainha, Travessa Siryaco Atherino, 100 - Centro; Cineclube Lela - itinerante, Av. Madre Benvenuta, 2007 - Itacorubi; Grupo de Encontros Culturais - GEC/CENETI, Av. Desembargador Vitor Lima, 145 - Campus UFSC Trindade; Gaspar, IFSC-Câmpus Gaspar. Rua Adriano Kormann, 510 - Bela Vista; Ibirama, UDESC, R. Dr. Getúlio Vargas, 2822 - Bela Vista; Imbituba, Biblioteca Pública Municipal Cônego Itamar Luiz da Costa, Rua Nereu Ramos, 276 - Centro; Itajaí, Teatro Sesc Itajaí, Rua Almirante Tamandaré, 259 - Centro; Jaraguá do Sul, Teatro do Sesc Jaraguá do Sul, R. Jorge Czerniewicz, 633 - Czerniewicz; Joinville, Teatro do Sesc em Joinville, R. Itaiopolis, 470 - América; Cineclube CCT, Rua Paulo Malschitzki, 200 - Zona Industrial Norte; Lages, Centro Cultural Vidal Ramos, R.Vidal Ramos, 153, Centro; Fundação Cultural de Lages, R. Benjamin Constant, 141 - Centro; Laguna, SESC - Cine Mussi, Sáles, Av. Engenheiro Colombo Machado Sales, s/nº - Centro; Rio do Sul, Sesc Rio do Sul, R. Eng. Odebrecht, 500 - Budag; São Bento do Sul, Sociedade Literária São Bento, Av. Argolo, 138 - Centro; São Joaquim, Casa do Turista, Praça Cesário Amarante; São Miguel do Oeste, Sala Multiuso - Sesc São Miguel d'Oeste, R. Alm. Tamandaré, 969 - Centro; Tubarão, Auditório do Sesc em Tubarão, Rua Antônio Hulse, 411 - Bairro Dehon; Urubici, Sesc - Sala Interativa, Av. Adolfo Konder, 2543 - Esquina; Xanxerê, Sesc, R. Cel. Passos Maia, 691 - Centro.


Circuito FAM de Cinema 2018

De 18 a 24 de maio

27 Cidades de Santa Catarina

41 Pontos de Exibição

185 Sessões de Cinema

Programação: http://www.famdetodos.com.br/programacao


22º FAM – Florianópolis Audiovisual Mercosul

19 a 24 de junho de 2018

Site Oficial: www.famdetodos.com.br

Facebook:http://www.facebook.com/FAMdetodos

Twitter: http://twitter.com/FAMdetodos

Intagram: @famdetodos

 

Inscreva-se para o teste de elenco do Rally Universitário do FAM 2018!


Estuda artes cênicas? É ator profissional? Você pode participar do Teste de Elenco que o Florianópolis Audiovisual Mercosul realiza nos dias 28 e 29 de maio, no Teatro da UFSC.

Os aprovados irão compor o catálogo de casting de atores para atuar nos curta-metragens produzidos durante o Rally Universitário Floripa 2018. Cinco atores serão selecionados como protagonistas e os demais classificados ficam disponíveis para papel de coadjuvantes. No canal do Youtube @FAMdeTodos, estarão os videobooks dos atores aprovados.

Podem participar do Teste de Elenco, estudantes do curso de Artes Cênicas e atores profissionais com o registro DRT.Para participar o candidato deve preencher a ficha de inscrição que está disponível no endereço https://goo.gl/71EuBb. Leia atentamente o regulamento, a escolha do horário deve ser feita no momento da inscrição.
A lista com os atores selecionados será divulgada no dia 4 de junho aqui no site e nas redes sociais do FAM.

Cronograma de atividades:

- De 11 a 24 de maio: Inscrição para o teste de elenco

- 28 e 29 de maio:Teste de elenco

- Dia 4 de junho: Divulgação do resultado do teste

- Dia 19 de junho: Indicação do grupo de filmagem dos protagonistas

- De 19 a 21 de junho: Período de possível integração dos atores do videobook.

- Dias 20 e 22 de junho: Ensaio das cenas e gravação

- Dia 24 de junho: Exibição do filme e premiação

Rally Universitário Floripa 2018
Desafio cinematográfico em que 25 estudantes do mercosul produzem um curta-metragem de até cinco minutos em 100 horas de produção contínua durante a realização do Florianópolis Audiovisual Mercosul.

Até 9 de junho, em dois espaços próximos à sala Lindolf Bell, no Centro Integrado de Cultura (CIC), em Florianópolis (SC), ocorre a exposição e feira de arte “O Mundo como Armazém”. Entre selecionados, convidados e obras do acervo, se propõe investigar questões e relações entre publicação de artista, o múltiplo, arquivo e coleção. A mostra reúne 439 artistas e cerca de mil trabalhos. A iniciativa está legitimada pelo Prêmio Edital Elisabete Anderle 2017 e integra o projeto expositivo de extensão do Museu de Arte de Santa Catarina (Masc) nas comemorações dos 70 anos da instituição que incluem as mostras “Desterro Desaterro - Arte Contemporânea em Santa Catarina”, uma coletiva com artistas de diferentes gerações e “O Tempo dos Sonhos: Arte Aborígene Contemporânea da Austrália”, projeto que traz ao Brasil a vigorosa tradição artística daquele país.

Idealizado como um grande encontro entre artistas/coletivos/editoras independentes e público, a mostra/feira reúne arte de obras que sejam múltiplos, ou seja, aquelas que são produzidas em número ilimitado, mediante diferentes processos industriais ou não como publicações de artista, livros de artista, cadernos de artista, cadernos de desenho, diários de artista, diários de bordo, postais, panfletos, cartazes, gravuras, fanzines, lambe-lambes, stickers, cartões, carimbos, objetos, etc. As tiragens são diferenciadas entre pequenas e grandes edições.

A exposição reúne o acervo do Armazém, constituído de nomes nacionais e internacionais, e artistas convidados e selecionados. Juntos, as cerca de 400 representações resultam num panorama abrangente. Sem hierarquias, a montagem adota critérios diferenciados a cada edição. Lugar do artista no sistema de arte, importante ou iniciante, sua origem, não importa. Armazém é regido por um plano de igualdade e cabe ao público fazer suas descobertas e curtir as grandes surpresas. Pelo volume de trabalhos, é recomendável ir com tempo, porque a mostra é envolvente, convida ao mergulho, à atenta observação. Só para dar algumas dicas, é possível se deparar com obras de Cildo Meirelles, Leonilson (1957-1993), Rosângela Rennó, Guto Lacaz, William Kentridge, John Cage (1912-1992), Yoko Ono, Helio Oiticica (1937-1980), Joseph Beuys (1921-1986), entre outros. No âmbito de Santa Catarina, as representações se alargam a partir da Capital, abarcando nomes como Cyntia Werner, Sérgio Adriano H, Sandra Cecruski, Editora Micronotas, da região Norte, Joinville; Daniela Zacarão e Odete Calderam, da região Sul, de Criciúma; Diana Chiodelli, Janaína Schvambach e Audrian Cassanelli, do Extremo-oeste, de Chapecó; Márcia Cardeal, de Brusque; Kim Coimbra e Sarah Uriarte, de Itajaí.

A décima sexta edição do projeto Armazém prevê também um seminário sobre o tema múltiplo e publicação de artista, em parceria com o Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais da Universidade do Estado de Santa Catarina (Udesc). Nos dias 8 e 9 de junho, a iniciativa finalizará com o seminário e um grande feira/encontro entre artistas/coletivos/editoras e público.

Sobre o Armazém:

Criado em 2011, o projeto Armazém apresenta, através de exposições e feiras de arte, obras que sejam múltiplos como publicações de artista, livros de artista, cadernos de artista, cadernos de desenho, diários de artista, diários de bordo, postais, panfletos, cartazes, gravuras, fanzines, lambe-lambes, stickers, cartões, carimbos, objetos, etc; ou seja, trabalhos que tenham tiragens. Três fatores dão título ao projeto: a primeira edição aconteceu em Florianópolis (SC), no Museu Victor Meirelles, instalado na casa natal de Victor Meirelles na qual funcionou um bar e armazém durante parte da primeira metade do século 20. Além das relações com o espaço físico da instituição, a edição inaugural referencia o grupo Fluxus e o texto de Arthur C. Danto, “O Mundo como Armazém: Fluxus e Filosofia”, no livro “O que é Fluxus? O que Não É! O Porquê”, publicado em 2002 pelo Centro Cultural do Banco do Brasil/The Gilbert an Lila Silverman Collection Foundation.

Outro fator inspirador é a imagem utilizada nos cartazes das edições, uma fotografia de acervo familiar da idealizadora do projeto, Juliana Crispe. Um retrato do seu bisavô, Osvaldo Manoel Valgas, conhecido como seu Vadico, que entre as décadas de 1930 e 1990 foi sócio/funcionário de um armazém, no bairro Prainha, próximo ao centro da cidade de Florianópolis.

Desde 2011, o Armazém contabiliza a participação de mais de 300 artistas/coletivos brasileiros e alguns estrangeiros. Ao longo desses anos, formou um acervo de trabalhos com mais de mil obras em sua coleção.

Armazém é um espaço propositor de relações com a arte. Nas últimas edições, um ou mais curadores são convidados a participar da seleção de artistas e obras. A ideia é compartilhar olhares diferenciados e aproximar artistas locais por onde o projeto transita com os já participantes.

Armazém propõe um jogo relacional, propicia experimentar o contato direto com os trabalhos, tocando, lendo, trocando impressões e sensações. A coleção e as mostras se dão num conjunto heterogêneo e desprendido de hierarquias, valoriza o múltiplo e o coletivo como força pulsante e necessária para as artes.

Artistas/coletivos/editoras:

A Bolha – editora, Abrigo Portátil, Adentro - Associação de Artistas Visuais da Região Oeste de Santa Catarina, Adriana dos Santos, Adriane Corrêa, Adriane Kirst, Adrieli Roman, Alessandra Barbosa, Alessandra Cavalheiro, Alex Flemming, Alex Hamburger, Alexandre Siqueira, Allan Cardoso, Alice Monsell, Alice Salvador, Aline Dias, Aline Moraes, Amir Brito Cadôr, Ana Carolina Ramos, Ana de Miranda, anailimE, Ana Gallas, Ana González, Ana Paula Lima, Ana Pi, Ana Rocha, Ana Sabiá, Ana Santos, Andante, André Berté, André Timm, Andressa Argenta, Andressa Gomes, Anete George, Angelica Neumaier, Anieli Martins, Anna Bianchi, Anna Moraes, Antonio Carlos Silva, Arnaldo Antunes, Arquivo 17, Artur Barrio, Arturo Carrera, ASH, Asikainen&Macedo, Atelier Feito em Casa, Ateliê Re Tina, Audrian Cassanelli, Augusto Benetti, Augusto de Campos, Augusto Murad, Bebeto, Ben Vautier, Bethânia Carolina Hardt, Betânia Silveira, Bia Bittencourt, Bianca Dias, Bicho Cabeludo, Bil Lühmann, Bobby Baq,Brígida Campbell, Breno Silva, Bruna Mansani, Bruna Ribeiro, Bruno Munari, Brutas, Camila Argenta, Camila do Rosário, Camila Rosa, Camila Schenkel, Caramanchão, Carina Santos, Carolina Moraes, Carla Lado B, Carlos Asp, Carlos Henrique Shoroeder, Cassia Aresta, Cássio Markowski, Cecília Vicuña, Céu da Boca, Cildo Meireles, CKrügel, Clara Fernandes, Claude Cahun, Claudia Washington, Claudia Zimmer, Claudio Pereira, Claudio Trindade, Columbeas Coletivo, Constança Lucas, Corpo Editorial, Cultura e Barbárie, Cynthia Vasconcellos, Cyntia Werner, Decimal, Dirce Körbes, Douglas Leoni, Daniel Elzirik, Daniela Avelar, Daniela Maura, Daniela Trombetta, Daniele Zacarão, Dennis Radünz, Djuly Gava, David Byrne, Diana Chiodelli, Diego de los Campos, Diego Rayck, Domingo Mestre, Dominique Nédelle, Duda Desrosiers, Edições Água para Cavalos, Editora Armadilha, Editora Caseira, Editora Micronota, Editora Não Há Contendas, Edições de Percurso, Edith Derdyk, Editora Noa Noa, Elaine Schmidlin, Élcio Miazaki, Elenice Berbigier, Elenize Dezgeniski, Eliana Borges, Eliane Prolik, Eliane Veiga, Élida Tessler, Emanuela Figueira Mello, Entulho, Érica Burini, Ernesto Bonato, Estelle Flores, Everton Leite, Fabian Antunes, Fabiana Faleiros, Fabiana Mateus, Fabiana Wielewicki, Fabio Dudas, Fabio Luis, Fabio Morais, Fabíola Scaranto, Fê Luz, Felipe Prando, Fernanda Grigolin, Fernanda Magalhães, Fernando Boppré, Fernando JC Andrada, Fernando de Tacca, Fernando Lindote, Flávia Scóz, Fluxus, Fp Rodrigues, Fran Favero, Francine Goudel, Francisco Warmling, Franzoi, F.U.D.E.U., Gabi Bresola, Gabriel Machado Kniest, Gabriela Hermenegildo, G. C. Milezzi, Genoina Battistini, Giba Duarte, Giulia Dutra, Glaucis de Morais, Glayson Arcanjo, Gleyce Cruz, Graciela Kruscinski, Grafica Olla Presion, Grupo de Estudos Estúdio de Pintura Apotheke, Grupo Deslocc, Grupo Gia, Grupo Poro, Goto, Grafatório, Guerrilla Girls, Guilherme Bruno dos Santos, Guilherme Ribeiro, Gustavo Reginato, Gustavo Torrezan, Guto Lacaz, Haroldo de Campos, Hélio Fervenza, Hélio Oiticica, Hellmannoide, Iam Campigotto, Iara Mol, Ilca Barcellos, Isabella Benvenutti, Isabel Baraona, Indiara Nicoletti, Ines Linke, Isadora Stähelin, Itamara Ribeiro, Ivan Pigozzo, Jan M.O., Janaína Corá, Janaina Schvambach, Janice Martins Appel, Jeff, Joana Corona, Joana Amarante, Joana Corona, João Anzanello Carrascoza, João Kowacs, Joaorlazaro, João Varella, Joceane Tamara Willerding, John Cage, Jorge Bucksdricker, Jornal de Borda, Joseph Beuys, Jozé Roberto da Silva, Julia Amaral, Juliana Crispe, Juliana Hoffmann, Juliana Panadés, Juliano Ventura, Julia Amaral, Julia Iguti, Júlio Martins, Julio Plaza, Kamilla Nunes, Kammal João, Karen Debértolis, Karina Segantini, Katherine Funke, Katia Speck, Kauê Garcia, Kazuo Ohno, Kelly Kreis, Kelly Luiz, Kellyn Batistela, Kim Coimbra, Laïs Krucken, Lasar Segall, Larissa Schip, Laura V. Malmegrin, Leandro Serpa, Leda Braga, Lela Martorano, Leya Mira Brander, Leonilson, Letícia Cardoso, Letícia Cobra Lima, Letícia Weiduschadt, Leto William, Lia Krucken, Lote 42, Lou Lou, Louise Ganz, Lu Renata, Luana Navarro, Lucia Mindlin Loeb, Luciana Basto, Luciana Petrelli, Luciano Faccini, Lucila Vilela, Lucimar Bello, Ludmila da Silva Ribeiro de Brito, Lugares-livro [Alyaht . Ana Paula Maich . Bianca Ziegler (Editora nadifúndio) . Carolina Rochefort . Dora Ventura . Elivelto Souza . Erico Noronha . Gabriela Cunha . Graça Gularte . Helene Sacco . Henrique Torres. Isabela Nogueira. Ítalo Franco . Joana Schneider. June Martino . Karina Gallo . Luana Alt e Renata Job (Coletivo Palavra Composta) . Mara Nunes . Márcia Sousa. Mariana Corteze . Mariane Simões . Mário Codeco . Matheus Folha . Maumau . Raphael Rosário . Rosa Fonseca . Stela Kubiaki . Thiago Brum . Thiago Paixão . Thuany Bunilha . Virna Benvenuto . Yuri Morroni], Luana Navarro, Luiz Ferreira, Luize Cornelius, Maikel da Maia, Marcel Broodthaers, Marcelo Seixas, Márcia Sousa, Márcia Cardeal, Márcia Vaitsman, Marcia Xavier, Marco Antonio Mota, Marco Oliveira, Marcos Kelle, Marcos Walickosky, Maria Fulana, Maria Ivone dos Santos, Mariana Berta, Marilá Dardot, Marina Moros, Mario Oliveira, Marta Dischinger, Marta Martins, Martha Ozzol, Martina Hotzel, Matheus Abel, Maurício Magagnin, Meg Tomio Roussenq, Meio (Daniele Marx e Marcos Sari, Membrana, Melina Mulazani, Merlin Lundi, Mia Rodrigues, Michal Kirschbaum, Michel Zózimo, Milla Jung, Milton Cazelatto, Mineva Cuevas, miríade edições, Monica Nador, Monique Bens, Moro Rodríguez, Muriel Machado, Murilo Rafael, N-1, Nara Milioli, Nauita Meireles, Nayara Brida, Neuber, Norte, Nuvem, Nunc Edições de Artista, Observatório-móvel, Odete Calderan, Osvaldo Gaona, Pablo Paniagua, Paloma Durante, Pamella Araújo, Papel do Mato Oficina Tipográfica, Par(ent)esis, Pati Peccin / Selo Patifaria, Patrícia Galelli, Paul Ramirez Jonas, Paula Borges, Paulo Bruscky, Paulo Gaiad, Paulète Cristiane Pedro Franz, Polvilho Edições, Perdidos no Espaço, Plana Editora, Priscila Costa, Priscila dos Anjos, Priscila Latreille Kolling, Priscilla Menezes, Pluvial Fluvial, Rafael Gonçalves, Rafael Lunardon / Arte e Design, Rafael Schultz, Rafael Toledo, Raquel Ferreira, Raquel Stolf, Recibo, Regina Melim, Regina Silveira, Regina Vater, Reuben da Rocha, Renata Marquez, Reunião Clube do Múltiplo - Museu Victor Meirelles, Revista Canguru, Ricardo Aleixo, Ricardo Basbaum, Ricardo Corona, Ricardo Lísias, Ricardo Mello, Ricardo Ramos, Rita Eger, Rita da Rosa, Roberta Tassinari, Roberto Freitas, Rogerio Ghomes, Rosângela Rennó, Rosana Bortolin, Rubens Oestroem, Ruth Steyer, Sandra Checruski, Sandra Correia Favero, Sandra Souza, Sara Ramos, Sarah Uriarte, Sebastião G. Branco, Selo Armazém, Sergio Adriano H., Silfarlem Oliveira, Silvana Leal, Silvana Macêdo, Silvia Teske, Sofia Brightwell, Sofia Brito, Sol Casal, Sonia Brida, Sonia Loren, Sophie Calle, Susana Bianchini, Susano Correia, ta.rafa, Tarkóvski, Telma Scherer, Teresa Siewerdt, Tharciana Goulart, Thiago Mello Brito, Tina Merz, Traplev, Trio Hibisco, Tuane Eggers, Tunga, Ulises Carrión, Ulisses Lociks, Valêncio Xavier, Valmir Knop Junior, Vanda Kair, Vanessa Schultz, Virginie Despentes, Vinícius Flores, Vinícius Nepomuceno, Waltércio Caldas, Wellington Cançado, William Kentridge, Yara Guasque, Yoko Ono, Yves Klein, Yuri Firmeza, Zansky, Zhao Bandi e Zulma Borges


Equipe técnica

Proponente: Juliana Crispe

Produção executiva: Francine Goudel

Assistência de produção: Franciele Favero

Organização: Fran Favero, Francine Goudel, Juliana Crispe e Raquel Stolf
Equipe e conselho curatorial: Daniela Avelar, Duda Desrosiers, Fran Favero, Francine Goudel, Joana Amarante, Julia Amaral, Juliana Crispe, Michal Kirschbaum, Raquel Stolf, Patrícia Galelli e Silfarlem Oliveira
Curadoria educativa: Andressa Argenta, Isadora Stähelin e Juliana Crispe
Ação educativa: Andressa Argenta, Fabio Luis, Isadora Stähelin, Joana Amarante, João Lazaro, Kátia Speck e Mia Rodrigues
Montagem: Andressa Argenta, Anna Moraes, Betania Silveira, Carolina Favero, Daniela Avelar, Diego de los Campos, Elaine Schmidlin, Fabio Luis, Fran Fravero, Francine Goudel, Franzoi, Joana Amarante, Juliana Crispe, Juliana Hoffmann, Kellyn Batistela, Luciana Petrelli, Michal Kirschbaum, Rodrigo Sambaqui, Sandra Correira Favero e Silfarlem Oliveira
Conservação, preservação e catalogação do acervo: Sandra Checruski

Assistente de catalogação do acervo: Joana Amarante
Fotografias: Duda Desrosiers e Rodrigo Sambaqui
Designer gráfica: Tina Merz

Realização:

Projeto Armazém, Museu de Arte de Santa Catarina (Masc), Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais/Udesc

Produção:

Lugar Específico

Apoio:

Edital Elisabete Anderle de Estímulo à Cultura 2017, Funcultural, Fundação Catarinense de Cultura e Governo do Estado de Santa Catarina


Apoio Cultural:

Departamento de Artes Visuais Ceart/Udesc, Espaço Cultural Armazém – Coletivo Elza, Farmácia Ponta do Goulart e Multicor Fine Art


Serviço:

O quê: 16º Armazém, projeto contemplado pelo Edital Elisabete Anderle de Estímulo à Cultura-2017
Quando: Até 9 de junho de 2018, 13h às 21h
Onde: Museu de Arte de Santa Catarina – anexo Sala Lindolf Bell, Centro Integrado de Cultura, av. Gov. Irineu Bornhausen, 5.600, Agronômica, Florianópolis (SC), tel.: tel.: 3664-2555

Quanto: Gratuito

Feira e Seminário: 8 e 9 de junho de 2018, 9h às 21h.

 

Fonte: texto de Néri Pedroso/Divulgação

O Museu da Imagem e do Som de Santa Catarina (MIS/SC) e a produtora Novelo Filmes realizam a primeira sessão em tela grande do documentário catarinense "Círculos”. A sessão será na Sala de Cinema do CIC, no dia 08 de maio (terça-feira), às 19h30, com entrada gratuita.

O longa faz um recorte sobre os estranhos sinais gigantescos que aparecem em plantações de trigo no interior de Santa Catarina desde 2008 e sempre na mesma época do ano. Foi produzido como um telefilme especial pré-licenciado para o History Channel Brasil e também licenciado para a RIC Record SC, onde foi exibido dividido em episódios. A única vez que o filme foi exibido em uma sala de cinema foi antes de ser finalizado, em uma sessão especial do Fantaspoa – Festival de Cinema Fantástico de Porto Alegre, em 2016.

O filme Círculos é uma produção Novelo Filmes, produzido por Ana Paula Mendes e Cíntia Domit Bittar, dirigido por Cíntia Domit Bittar, com Lucas de Barros e Maria Augusta V. Nunes como produtores associados, e apoio técnico da Marc Films. Após a sessão, haverá um bate-papo com a equipe e o público poderá fazer a tão desejada pergunta: afinal, são ET’s?

SINOPSE
Desde 2008, estranhas formações de até 110 m de diâmetro - os chamados agroglifos - surgem nas plantações de trigo de Ipuaçu, cidade de 7 mil habitantes, no oeste catarinense. O fenômeno ocorre anualmente e sempre na mesma época, intrigando ufólogos e moradores. "Círculos" narra com toques de mistério e humor a expectativa pelo agroglifo de 2015.

CÍRCULOS
Documentário | 75 min | 2016 | Livre | SC
Direção: Cíntia Domit Bittar
Produção: Novelo Filmes

REDES SOCIAIS
Página no Facebook: https://www.facebook.com/circulosofilme/
Evento no Facebook: http://bit.ly/circulos_cinemacic

SERVIÇO
O quê: Sessão gratuita do documentário catarinense CÍRCULOS
Quando: 08/05/2018 (terça-feira) às 19h30
Onde: Cinema do Centro Integrado de Cultura (CIC) -Av. Gov. Irineu Bornhausen, 5600, Agronômica, Florianópolis (SC)

 

Maio chega com uma programação festiva na Sala de Cinema do Centro Integrado de Cultura (CIC). O mês celebra o aniversário do cineasta catarinense Rogério Sganzerla (1946-2004) e logo na largada, dia 3, entra em cartaz uma série de quatro filmes simbólicos de sua filmografia: "A Mulher de Todos" (1969), o emblemático "O Bandido da Luz Vermelha" (1968), "Copacabana Monamour" (1970) e "Tudo É Brasil" (1997). Tem ainda a volta do projeto Cinema ao Vivo e uma seleção de filmes do Circuito FAM - um bom esquenta para o Florianópolis Audiovisual Mercosul

Nascido no dia 4 de maio de 1946, em Joaçaba, Sganzerla chegou aos holofotes do cinema nacional em 1968, justamente com a estréia do seu primeiro longa-metragem, O “Bandido da Luz Vermelha”, inspirado na vida do notório criminoso João Acácio Pereira da Costa. Curiosamente, João Acácio também era catarinense, natural de Joinville, mas que fez trajetória no mundo do crime em São Paulo. Se estivesse vivo, Sganzerla completaria 72 anos. A sua obra até hoje é reverenciada como um dos marcos do cinema brasileiro por sua natureza transgressora e inovadora. A sua produção também transcendeu para outros campos da intelectualidade, especialmente a escrita. Da sua relação com o cinema veio também o casamento com a atriz Helena Ignez – sua musa em “A Mulher de Todos”, longa-metragem que abre a mostra no Cinema do CIC.

Os filmes são exibidos sempre de quinta-feira a domingo, às 20h, com entrada gratuita. A realização é uma parceria da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), administradora do espaço, e Unisul campus Pedra Branca, responsável pela programação.

Especial Rogério Sganzerla

A primeira semana do mês terá um especial comemorativo pelo aniversário do Cineasta e integração entre projetos de exibição cineclubista: Cine Paredão, Cinemática e Cineclube Cinema UNISUL.


Dia 03 de maio de 2018, 20h

A Mulher de Todos
Direção: Rogério Sganzerla
Gênero: Drama/Fantasia/Comédia
País: Brasil
Ano: 1969
Duração: 93 minutos
Classificação Indicativa: 18 anos
A ninfomaníaca Ângela Carne e Osso convida o amante para visitar a exótica Ilha dos Prazeres. Desconfiado, seu marido contrata um detetive particular, o qual acaba revelando o plano ao se apaixonar pela moça. Desconcertado diante do flagra, o marido traído prepara uma terrível vingança.


Dia 04 de Maio de 2018, 20h

O Bandido da Luz Vermelha
Direção: Rogério Sganzerla
Gênero: Drama
País: Brasil
Ano: 1968
Duração: 92 minutos
Classificação Indicativa: 16 anos
Livremente inspirado em fatos reais. Um assaltante misterioso usa técnicas extravagantes para roubar casas luxuosas de São Paulo. Ele é apelidado pela imprensa de "bandido da luz vermelha", já que traz sempre uma lanterna vermelha e conversa longamente com suas vítimas. No entanto, seus roubos e crimes chamam tanta atenção que um implacável policial começa a perseguir o "bandido da luz vermelha".


Dia 05 de Maio de 2018, 20h

Copacabana, monamour
Direção: Rogério Sganzerla
Gênero: Comédia
País: Brasil
Ano: 1970
Duração: 85 minutos
Classificação Indicativa: 16 anos
Sônia Silk trabalha como prostituta enquanto tenta virar cantora da Rádio Nacional. De tanto ouvir a mãe dizer que ela e o irmão são possuídos pelo demônio, Sônia procura um pai de santo para tentar quebrar o feitiço maligno que atua sobre os dois.


Dia 06 de Maio de 2018, 20h

Tudo é Brasil
Direção: Rogério Sganzerla
Gênero:Documentário
País: Brasil
Ano: 1997
Duração: 82 min
Classificação Indicativa:
Continuando com sua obsessão pela visita de Orson Welles ao Brasil, já trabalhada em Nem Tudo é Verdade, de 1986, Sganzerla filma Tudo é Brasil, apresentando uma primorosa colagem de fotos, gravuras, reportagens e filmes antigos. O filme é também um retrato do Rio dos anos 40.


Dias 10, 11, 12 e 13 de Maio de 2018, 20h

Éden
Direção: Mia Hansen-Løve
Gênero: Drama/Musica
País: França
Ano: 2014
Duração: 131 minutos
Classificação Indicativa: 16 anos
Início dos anos 90. O Daft Punk revoluciona a cena da música eletrônica ao redor do mundo. Enquanto isso, no underground Parisiense, Paul e seu melhor amigo se aventuram como DJs formando a dupla Cheers. Reconhecidos pelo seu estilo Garage, conquistam seu espaço na cena, vivendo todos os prazeres e vícios desse lifestyle.


Dia 17 de Maio de 2018, horários especiais

MIS: Cinema ao vivo

O projeto Cinema ao Vivo teve início em 2015 e já adaptou para as telas quatro filmes: “Nosferatu”, com Skrotes, e as comédias “O Circo” (Charlie Chaplin, 1928), com a Banda da Lapa, “A General” (de Buster Keaton, 1926), com a Orquestra de Choro da Escola Livre de Música de Florianópolis, e “Tempos Modernos” (Charlie Chaplin, de 1936), com a trilha composta pela Orquestra Manancial da Alvorada. Sucesso incontestável de público, o Cinema ao Vivo levou mais de 2,5 mil pessoas nas mais de 20 sessões que promoveu e todas com lotação.
*Distribuição de senhas uma hora antes do início do espetáculo.

A General
Direção: Buster Keaton
Gênero: Ação/Comédia/Aventura
País: EUA
Ano: 1926
Duração: 89 minutos
Classificação Indicativa: Livre
Quando a Guerra Civil americana teve início, o maquinista Johnny Gray (Buster Keaton) apaixonado pelo seu trem A General não foi aceito para lutar porque seria mais útil como engenheiro da ferrovia. Assim, sua amada Annabelle (Marion Mack) começou a pensar nele como covarde. Até o dia em que ele vai provar que tem coragem e também loucura, ao perseguir sozinho um bando de espiões unionistas, que roubaram o trem A General e dentro dele Annabelle Lee.


Dia 18, 19 e 20 de Maio de 2018, 20h

Circuito FAM de Cinema 2018 é lançado no CIC, a programação que circula por Santa Catarina em 26 cidades, de 19 a 24 de maio, também tem sessões na tela do Cineclube Cinema Unisul. O evento de abertura do Circuito será apresentado pela Diretora de Programação do festival e conta com uma seleção que inclui três produções do estado, entre elas o ganhador de Melhor Curta Catarinense da última edição do Florianópolis Audiovisual Mercosul. Todas as sessões contam com Legenda pra Surdos e Ensurdecidos.

Dia 18
Curta Transformação (com LSE)
Duração: 94 minutos
Classificação Indicativa: Livre
Ocupação Hotel Cambridge – 23 min; Diretora: Andrea Mendonça;
Adogás – 5 min; Diretor: Henrique Neumann;
Hospital da Memória – 18 min; Diretor: Pedro Paulo de Andrade;
Larfiagem – 18 min; Diretora: Gabi Bresola;
Distancia – 8 min; Diretor: Joaquin Pedretti;
Espaço Móveis Ruídos – 22 min; Diretora: Bianca Scliar.

Dia 19
O Som dos Sinos
Direção: Marina Thomé e Marcia Mansur;
Gênero: Documentário
País: Brasil
Ano: 2017
Duração: 70 minutos
Classificação Indicativa: Livre
Uma imersão pelo universo simbólico da fé, do tempo e das cidades onde reverberam o som dos sinos de Minas Gerais. Toques e batuques que revelam a festa, o ferro e o ouro.


Dia 20
Guarnieri
Direção: Francisco Guarnieri
Gênero: Documentário/Memória
País: Brasil
Ano: 2017
Duração: 72 minutos
Classificação Indicativa: 12 anos
Gianfrancesco Guarnieri foi ator de grande sucesso na televisão, autor fundamental na história do teatro brasileiro e imagem-síntese do artista engajado. Seus filhos Flávio e Paulo, também atores, assumiram um total distanciamento entre arte, trabalho e política. A partir desses dois retratos geracionais, o neto e diretor Francisco procura refletir sobre o papel do indivíduo na sociedade e na arte.


Dias 24, 25, 26 e 27 de Maio de 2018, 20h

Especial Sérgio Ricardo

Mostra em parceria com o projeto de extensão da UDESC, Câmera Acústica, com tutoria do Professor Rafael Hagemeyer. O cineasta de 85 anos, continua criando novos filmes. Sérgio Ricardo realizou seu primeiro curta O Menino da Calça Branca com fotografia de seu irmão, Dib Lutfi e montagem de Nelson Pereira dos Santos em 1961. Seu primeiro longa Esse mundo é meu, montado por Ruy Guerra, foi comentado como um dos melhores filmes do ano na revista Cahiersdu Cinema. Ele também colaborou com a trilha sonora dos principais filmes de Glauber Rocha, como Deus e o Diabo e Terra em Transe.